24 мая. Стельмах Михаил Афанасьевич, украинский советский писатель, драматург - 75 лет со дня рождения (1912-1983)

Редкое умение выстроить сюжет, меткие, острые диалоги, афористичность языка - все это несомненно свойственно пьесам Стельмаха. Но главное в его драматургии это совокупность художественных средств, направленная на создание образа человека новой эпохи, человека-творца, коммуниста.

Пьесы и инсценировки романов Стельмаха неоднократно ставились в Запорожском музыкально-драматическом театре им. Н. Щорса, Житомирском музыкально-драматическом и других театрах нашей страны.

В драматических произведениях М. Стельмаха "Правда и кривда", "Зачарованный ветряк", "На Ивана Купала" романтика и реализм подали друг другу руки. Они единокровны, неразрывны. Романтическая приподнятость рождается самой жизнью, ведь реальная героика нашей жизни романтична. Величественные завоевания Октября, овладение космическим пространством, легендарные трудовые и ратные подвиги, предчувствие великих перспектив - все это основа для драматического взлета, для появления ярких и сильных характеров.

Общая романтическая направленность определяет и построение сюжета, и приемы раскрытия содержания, и систему образности. Патетика и реалистическая достоверность - органичны и оправданы. События и герои поданы крупным планом, на крутых поворотах жизни.

Стельмах создает такие образы, в которых раскрывается идейная сущность социалистической личности. Вместе с героями его пьес на сцену пришли люди от земли, влюбленные в землю, в труд,- простые, обыкновенные и творящие исторические дела. В них автором подчеркнуты те черты, которые рождены новым обществом, советским жизненным строем, а именно: твердая убежденность в своей правоте, бескомпромиссность. В пьесах Стельмаха мы увидели тех, кто совершил первую в мире социалистическую революцию, построил социализм, отстоял его завоевания, первый осуществил мечту о полете в космос: увидели строителей коммунистического общества.

Образы Марко Бессмертного и героев "Зачарованного ветряка" дадут будущим поколениям представление о первых строителях социалистического общества - носителях высоких норм коммунистической морали. В наши дни они - лучшие воспитатели, пример того, как нужно жить по-настоящему, по-ленински. А ведь такой пример помогает современному перерасти в будущее.

"Зачарованный ветряк" как бы вырос из "Правды и кривды", является его логическим завершением. Новое слово в драматургии эта пьеса сказала и своей архитектоникой, и тесно связанной с ней жанровой спецификой. "Зачарованный ветряк" - своеобразная трилогия с эпилогом. Начиная с 20-х годов и до осуществления первого полета в космос, в разные периоды жизни нашей страны действуют одни и те же герои. Каждая из трех частей могла бы стать отдельной пьесой. Можно было бы упрекнуть автора в нарочитости: у него одни и те же герои как бы случайно встречаются в разные исторические периоды, а ведь они не связаны ни родственными узами, ни служебными обязательствами. Дело в том, что драматург и не стремился это мотивировать. Важно иное. Такой принцип изображения помогает ему оперировать широкими социальными категориями, а нам позволяет говорить о пьесе не как о хронике, а как о цельном произведении, отдельные части которого связаны нитью поэтической мысли автора. "Зачарованный ветряк" воспринимается как гимн во славу партии и народа.

Из ст.: Давыдова И. На крыльях романтики.- Радуга, 1968, № 1.

"Зачарованный ветряк" М. Стельмаха на сцене Запорожского музыкально-драматического театра им. Н. Щорса

Пристрастие к драматургии одного из ведущих украинских современных писателей для В. Грипича не случайно. Ему импонируют масштабность стельмаховского мышления, историзм в охвате явлений, высокая страсть художника и его умение создавать подлинно народные характеры. Развевая миф о несценичности драматургии М. Стельмаха, В. Грипич был и остается, пожалуй, единственным на Украине режиссером, который ставил и ставит все пьесы этого автора. "Это родственный мне по духу писатель,- признается режиссер в одной из своих публикаций. - Мудрец, поэт, который умеет так раскрыть характер человека, что его герои начинают казаться сказочными богатырями".

Фрагментарное построение "Зачарованного ветряка", желание автора провести своих героев через все пятьдесят лет Советской власти (пьеса написана десять лет назад), публицистичность и тезисность ряда эпизодов пьесы, афористичность произносимого ее героями текста - все это побудило В. Грипича отнестись к этому произведению как к литературной композиции и вылилось в аскетизм почти концертного решения. Логика сценического действия сводится к прямому и обнаженному конфликту. Мы как бы присутствуем при острой схватке двух идеологий. Поэтичная символика автора подкреплена симфонической музыкой Л. Колодуба, а сооруженный художником Д. Нарбутом зачарованный ветряк становится образом времени...

Мысль о героях М. Стельмаха, "сказочных богатырях", как нельзя лучше доказывается актерами. Г. Клейзмер в роли бессменного смотрителя ветряка Ивана Сирошапки создает характер подлинно стельмаховский, подлинно народный. Бытовая правда жанра, достоверность и точность каждой детали радуют. Подметить все это способен очень наблюдательный и тонкий актер. Но еще больше поражает его умение высечь из бытовой правды характера правду философскую, умение обобщить частное до общегосударственного, общенародного.

Из ст.: Танюк Л. Верность себе.- Театр, 1979, № 11. Лит.: Бурляй Ю. Михайло Стельмах. Киев, 1962; Вопросы литературы народов СССР. Вып. 1. Киев; Одесса, 1975; Плачинда С. Белые лебеди в небе твоем. - Радуга, 1978, № 5.