«Театр, в котором не играют» — так позиционирует себя этот маленький, но гордый подвал, расположившийся в центре Москвы. Те, кто хоть немного знаком с литературной картой города, знают, что по соседству прошло детство Марины Цветаевой. Но Doc — дело совсем другое. Тут поэзии предпочитают самую что ни на есть грубую правду жизни, а вместо романтических монологов используют технику вербатим — то есть монологи реальных людей, записанные на пленку.
Много лет подряд два рыцаря новой драмы, Елена Гремина и Михаил Угаров, пробивали дорогу молодой драматургии, утверждая, что театр не может бесконечно жить прошлым и ставить классику — его надо развернуть лицом к настоящему. Наконец десять лет назад им выделили подвал — красили и доводили до ума его сами «новодрамщики». И вскоре понеслось: в, мягко говоря, негламурный зальчик с неудобными стульями стала ломиться вся Москва. Первым громким проектом театра стал «Кислород» Ивана Вырыпаева в постановке Виктора Рыжакова. В короткий срок, за копейки был сделан спектакль, ставший манифестом поколения и визитной карточкой всей новой драмы. Сегодня, перечитывая этот бешено-талантливый текст в Сети, странно думать, что спектаклей Вырыпаева просто могло не быть — если бы, например, не открылся «Театр.doc».
Но он все-таки открылся, получил господдержку, умудрился выжить и стать рассадником талантов. Сегодня на счету театра — как минимум пара «Золотых масок» (за «Кислород» и спектакль Михаила Угарова и Марата Гацалова «Жизнь удалась») и несколько десятков талантливых спектаклей. Они всегда основаны на реальных историях, в них нет ни грамма театральной красивости, но есть много ненормативной лексики. Есть и еще кое-что, о чем создатели театра предпочитают умалчивать: та самая поэзия, пусть грубая и шершавая, которую, кстати, больше всего ценила жившая когда-то по соседству Марина Цветаева.