16.09.2012

Исповедь 'окоселой' души

Московская "Студия театрального искусства" под руководством Сергея Женовача открыла новый сезон премьерой спектакля "Москва-Петушки" по одноименной поэме Венедикта Ерофеева.

Эту премьеру заранее называли одним из важнейших событий нового сезона. Даже сюрпризом. Во-первых, театр Женовача прежде ставил исключительно "высокую классику" - Чехова, Достоевского, и вдруг "Москва-Петушки" с матом через слово!

Во-вторых, поэма Ерофеева - произведение, безусловно, культовое, однако написанное больше сорока лет назад. "Прозвучит" ли оно сейчас? Короче, масса поводов для любопытства. Так что 15 сентября зрительный зал "Студии театрального искусства" на Таганке был забит битком. Мелькали известные лица: актеры и режиссеры столичных театров тоже пришли посмотреть на работу коллег.

Журналисты, побеседовавшие с Сергеем Женовачом незадолго до премьеры, в отличие от других, более или менее представляли, каким будет действо.

"Мы пошли от того, чего не хочется: не хочется, чтобы была электричка, не хочется, чтобы были бомжи. Хотелось найти поэтику, поэзию, вот это удивительное путешествие от любви к смерти... Хотелось пойти за литературой, но не иллюстрируя ее, а найдя свой сценический язык, образ, ход... Движение! Самое главное в "Петушках" - это движение! Движение от Курского вокзала до Петушков, а в итоге – до Кремля, где происходит убийство персонажа Венечки", - сказал Женовач.

По его убеждению, нельзя воспринимать творение Ерофеева как бытовую, натуралистическую историю. Это сокровенный, стильный, философский, глубокий поток сознания.

По сюжету главный герой поэмы пьет постоянно, однако же не пьянеет – иначе просто не мог бы мыслить столь четко и ясно. Да и вообще, эта поэма не о пьянке, а о том, что вся наша жизнь, как писал Ерофеев, есть "минутное окосение души". Главную роль в спектакле – самого Венечку – играет ведущий актер "Студии театрального искусства" Алексей Вертков. И по типажу, и по темпераменту, не говоря уже о таланте, он подходит идеально.

Почти три часа монолога – без ноты фальши! Что касается реакции публики, пришедшей на премьеру, – она была под стать поэме, в которой перемешаны отчаяние и комедия: во время спектакля смех в зале не смолкал, однако после показа многие предпочитали рассуждать серьезно и философски. Например, зрительница Татьяна, представительница старшего поколения, сказала, что помнит немало прототипов главного героя – умных, образованных людей, оказавшихся "лишними" в обществе:

"Тихие запойные интеллигенты. Они собирались и говорили на интересные интеллектуальные темы. Вот этому Венечке на сегодняшний день было бы, наверное, лет 60-70. Я на него смотрю – и вижу мужей своих подруг. Да, все правда, все так и было. Я думаю, и сейчас есть, но просто сейчас у людей больше возможностей себя реализовать – не то что прежде".

А двадцатилетний студент Степан пообещал перечитать поэму "Москва-Петушки":

"Если честно сказать, я понимаю все абстрактно – может, поверхностно. Написана поэма сложно, все основано на образах, и лексика специфическая, мне понять глубинный смыл пока трудно. Буду стараться, буду читать еще – может, что-то для себя пойму, определю".

"Я смотрю и вижу, и поэтому скорбен", - писал в своей поэме Ерофеев. Такие вещи в принципе вне времени. "Смотреть и видеть" дано не каждому, а уж "скорбеть" об увиденном – тем более. Но учиться никогда не поздно.

Рита Болотская

Источники:

1. rus.ruvr.ru