БОЛЬШОЙ ТЕАТР СОЮЗА ССР (Государственный ордена Ленина академический Большой театр Союза ССР) — ведущий советский музыкальный театр. История Б. т. тесно связана с развитием рус. демократич. муз. культуры, утверждением нац. реалистич. традиций оперного и балетного иск-ва. Б. т. сыграл выдающуюся роль в формировании рус. муз.-сценич. исполнительской школы. Был создан в 1776, когда моск. губерн. прокурор князь П. В. Урусов и его компаньон М. Е. Медокс основали труппу на основе ранее существовавшей (1766 — 69) моек, театр, труппы Н. С. Титова, т-ра Моск. ун-та, крепостных актёров П. В. Урусова и др. В труппу Б. т. вошли выдающиеся актёры: В. П. Померанцев, Г. В. Базилевич, А. Г. Ожогин, М. С. Синявская, И. И. и Н. Ф. Калиграф, И. М. Соколовская; позже были приняты С. Н. и Е. С. Сандуновы, П. А. Плавильщиков, Я. Е. Шушерин и др. В 1776 — 80 спектакли ставились в доме Р. И. Воронцова на Знаменке, затем было построено каменное театр, здание на углу Петровки, на месте совр. Б. т. Петровский т-р был первым в Москве постоянным т-ром. Его репертуар составляли драм., оперные и балетные спектакли. Разделения трупп не было, в оперных спектаклях принимали участие не только певцы, но и драм, актёры, нередко обладавшие и выдающимися вок. данными. Здесь шли первые рус. оперы: «Мельник — колдун, обманщик и сват» Соколовского (позже — в ред. Фомина), либр. Аблесимова, «Несчастье от кареты» Пашкевича, либр. Княжнина, «Санктпетербургский гостиный двор» Матинского и др. Из 25 русских опер, написанных в 1772 — 82, мн. были поставлены на моск. сцене (15 из них впервые в России). Первые рус. оперы большей частью были написаны на нар. бытовые сюжеты; нек-рые из них отличались ярко выраженной антикрепостнич. направленностью. Основное ядро балетной труппы составили крепостные актёры кн. Урусова и воспитанники моск. Воспитательного дома; в нач. 90-х гг. труппа пополнилась крепостными балетными актёрами графини Е. А. Головкиной. Первый балет-пантомима — «Волшебная лавка», пост. балетм. Л. Парадизом, был показан в день открытия Петровского т-ра (30 декабря 1780). В т-ре работали балетм. Ф. и К. Морелли, П. Пенюччи, Д. Соломони, ставившие внешне эффектные спектакли: «Притворная злость», «Туалет Венеры», «Мельник» и др. Наиболее популярны были балетные спектакли с национальной тематикой: «Деревенская простота», «Цыганский балет», «Взятие Очакова» и др.
В 1806 Петровский т-р из частного стал государственным, перейдя в ведение Дирекции императорских т-ров (крепостные актёры получили вольную). В угоду вкусам придворной аристократии Дирекция резко ограничила рус. репертуар, отдавая предпочтение поверхностно-развлекательным операм и балетам второстепенных итал. и франц. композиторов. Постановки Б. т. тех лет отличались эклектичностью стиля, отсутствием муз.-сценич. ансамбля. Консерватизм и косность Дирекции явились серьёзным тормозом в художеств, развитии т-ра. Однако уже в первые десятилетия 19 в., благодаря энергии и инициативе прогрессивных деятелей рус. оперной и балетной сцены, в репертуар включаются и отечественные музыкальные произведения. Широкое признание демократич. части зрителей приобретает новый жанр — рус. опера-водевиль («Деревенский философ» Алябьева, «Хлопотун», «Забавы калифа» Алябьева и Верстовского и др.), а также нар. жанровый балет-дивертисмент, построенный на театр, интерпретации нар. танца («Семик, или Гуляние в Марьиной роще», 1815, «Свадебный сговор при возвращении ратников на родину», 1817, «Праздник жатвы», 1823, на муз. С. Давыдова, и др.). В 1-й пол. 19 в. ставятся оперы Верстовского «Пан Твардовский» (1828), «Вадим» (1832), «Аскольдова могила» (1835), «Тоска по родине» (1839) и др. Огромное значение в формировании реалистич. принципов вок.-сценич. иск-ва имели постановки в Б. т. (вслед за Петербург, т-ром) опер Глинки «Иван Сусанин» (1842) и «Руслан и Людмила» (1846). Появляются балеты, музыку к к-рым пишут Алябьев («Волшебный барабан», 1827), Варламов («Забавы султана», 1834, «Мальчик с пальчик», 1837, совм, с А. Гурьяновым) и др.
В 60-х гг. Дирекция отдаёт Б. т. в аренду итал. антрепренёру Мерелли на 4 — 5 спектаклей в неделю; здесь гл. обр. идут спектакли итал. оперной труппы, вытеснившие из репертуара произв. рус. композиторов. Представители передовой рус. муз. культуры — В. Ф. Одоевский и особенно П. И. Чайковский, возглавили борьбу с «итальяноманией», призывая в своих печатных выступлениях к нац. самобытности иск-ва. Под влиянием этих выступлений в Б. т. появляются новые спектакли рус. авторов. В 1859 была поставлена опера «Русалка» Даргомыжского, в 1865 — «Юдифь» Серова, продолжавшие идейно-художественные принципы Глинки. Деятельность Чайковского, многие оперы к-рого были впервые пост, на сцене Б. т., сыграла важную роль в процессе становления передовых традиций отечественного муз.-сценич. иск-ва. Важнейшим этапом в развитии нац. традиций муз.-исполнит. культуры Б. т. явились постановки произв. композиторов «Могучей кучки»: опер «Борис Годунов» Мусоргского (1888), «Снегурочка» (1893), «Ночь перед Рождеством» (1898) Римского-Корсакова, «Князь Игорь» Бородина (1898), а также опер и балетов Чайковского: «Лебединое озеро» (1877), «Евгений Онегин» (1881), «Мазепа» (1884), «Черевички» (1887), «Пиковая дама» (1891), «Спящая красавица» (1899) и др. В этих постановках, знаменовавших расцвет рус. оперного и балетного иск-ва, артистич. коллектив Б. т. достиг выдающихся художеств, успехов. По глубине проникновения в композиторский замысел, реалистичности исполнения и муз.-сценич. ансамблю мн. из этих спектаклей могут быть названы классическими. Одновременно с расширением рус. репертуара Б. т. последовательно осуществлял пост, лучших произв. западноевроп. композиторов. К ранее шедшим операм Моцарта, Россини, Вебера и др. добавились «Риголетто», «Аида», «Травиата» Верди, «Фауст» и «Ромео и Джульетта» Гуно, «Кармен» Визе, «Тангейзер», «Лоэнгрин», «Валькирия» Вагнера, «Лакме» Делиба и др.
История Б. т. насчитывает мн. выдающихся оперных певцов, из поколения в поколение передававших традиции рус. вок. школы; их исполнение было отмечено реализмом, вокальным актёрским мастерством, глубокой содержательностью и искренностью пения. В 19 в. в Б. т. выступали А. О. Бантышев, Н. В. Лавров, П. П. Булахов, А. Д. Александрова-Кочетова, Е. П. Кадмина, Е. А. Лавровская, П. А. Хохлов и др. Расцвет рус. вок.-исполнительской школы на сцене Б. т. до революции относится к нач. 20 в. Приход в Б. т. Л. В. Собинова, А. В. Неждановой, Ф. И. Шаляпина открыл новую эпоху в истории мирового оперного искусства. Творчество этих великих артистов, обобщавшее лучшие достижения отечественной вок.-сценич. культуры, утвердило на оперной сцене идейную насыщенность муз.-сценич. образов, глубокий психологизм и одухотворённую жизненную правду. Плодотворной была работа в 1904 — 06 в Б. т. С. В. Рахманинова. Композитор вёл борьбу за глубокое раскрытие содержания и восстановление подлинного муз. текста рус. классич. опер. Под его управлением обрели новую сценич. жизнь оперы «Иван Сусанин», «Русалка», «Борис Годунов», «Пиковая дама» и др. В Б. т. Рахманинов дирижировал также своими операми.
Традиции рус. нац. балета, ведущие начало от иск-ва скоморохов, от драматич. выразительности нар. хороводов, плясок и игр, стали складываться на сцене Б. т. еще в 20-х гг. 19 в. и были связаны с деятельностью балетмейстеров А. П. Глушковского, Ф. В. Гюллень-Сор, танцовщ. Т. И. Ивановой-Глушковской, А. И. Ворониной-Ивановой, Д. С. Лопухиной, Т. С. Карпаковой, Е. И. Андреяновой, К. Ф. Богданова, Е. А. Санковской и др. Творчество этих мастеров, так же как и мастеров петерб. балетной сцены, снискало рус. балету славу лучшего балета в мире. Во 2-й пол, 19 в. в Б. т. работали известные балетмейстеры Ж. Перро, А. Сен-Леон, М. И. Петипа и др., танцовщики С. П. Соколов, В. Ф. Гельцер, П. П. Лебедева, О. Н. Николаева, позднее Л. А. Рославлева, А. А. Джури, В. Е. Поливанов, И. Н. Хлюстин и др. В балетном репертуаре Б. т. были спектакли: «Конёк-Горбунок» Пуни (1864), «Дон Кихот» Минкуса (1869), «Папоротник, или Ночыюд Ивана Купала» Гербера (1867) и др. В создании оперных и балетных спектаклей участвовали дирижёры: И. К. Альтани, В. И. Сук, А. Ф. Аренде, Э. А. Купер, хормейстер У. И. Авранек, художники А. М. Васнецов, А. Я. Головин, К. А. Коровин, К. Ф. Вальц.
На рубеже 19 — 20 вв. всё резче проявляются противоречия между художеств, устремлениями передовых деятелей Б. т. и реакционной политикой Дирекции императорских т-ров (насаждавшей в репертуаре малохудожественные, эпигонские произведения), технической отсталостью и рутиной постановочной практики императорской сцены.
Благодаря усилиям передовых деятелей рус. культуры в 1900-х гг. оперный репертуар Б. т. пополняется выдающимися в художеств, отношении постановками: первые исполнения опер Римского-Корсакова — «Псковитянка» (1901), «Садко» (1906), «Моцарт и Сальери» (1901) с участием Ф. И. Шаляпина, «Пан-воевода» (под управлением Рахманинова) (1905), «Золотой петушок» (под управлением Сука) (1909), «Снегурочка», «Сказка о царе Салтане» (1920), «Царская невеста» (1918), «Кащей бессмертный» (1917) (с участием Неждановой); новые постановки опер Глинки — «Иван Сусанин» (с участием Шаляпина и Неждановой, под управлением Рахманинова, 1904), «Руслан и Людмила» (1907); Мусоргского — «Хованщина» (1912) и др. В Б. т. ставятся новые оперные произв. рус. композиторов: «Рафаэль» Аренского (1903), «Ледяной дом» Корещенко (1900), «Франческа да Римини» Рахманинова (1906) и др. Кроме Шаляпина, Собинова, Неждановой, на оперной сцене Б. т. в эти годы выступают такие выдающиеся певцы, как Г. А. Бакланов, В. Р. Петров, Г. С. Пирогов, А. П. Боначвч, И. А. Алчевский, Е. Н. Збруева, Л. Н. Балановская и др. В 1900-х гг. в балетную труппу Б. т. приходит балетм. А. А. Горский, к-рый развил традиции русского балета и сблизил его с драматич. иск-вом. Совместно с Горским работал В. Д. Тихомиров — танцовщик и балетмейстер, воспитавший целое поколение танцовщиков. В этот период в балетной труппе Б. т.: Е. В. Гельцер, А. М. Балашова, С. Ф. Фёдорова, А. Д. Булгаков, В. А. Рябцев, М. М. Мордкин, В. А. Коралли, М. П. Кандаурова, М. Р. Рейзен, позднее Л. П. Жуков, В. В. Кригер, А. И. Абрамова, Л. М. Банк, И. В. Смольцов, В. В. Смольцов и др.
В годы реакции, последовавшей после поражения революции 1905, углубляются противоречия между прогрессивным художественным методом мастеров Б. т. и зависимостью театра от императорского двора, к-рые приводят к тому что Б. т. временами утрачивает ведущее положение в муз.-театральной жизни страны, уступая его в эти годы Частной опере Мамонтова.
Великая Октябрьская революция определила дальнейший творческий расцвет Б. т., к-рый занял видное место в культурной жизни страны как ведущий оперный и балетный т-р. Нар.-реалистич. традиции, сложившиеся в творчестве мастеров Б. т. на протяжении мн. десятилетий, получили широкое развитие, обогатились новым идейным содержанием и послужили основой дальнейшего подъёма иск-ва Б. т. В годы гражданской войны, благодаря вниманию к заботам партии, Советского правительства и лично В. И. Ленина, была полностью сохранена труппа Б. т., созданы благоприятные условия для её творческой работы. В 1920 т-ру было присвоено звание академического. В 1924 в помещении б. Частной оперы Зимина был открыт филиал Б. т. Одной из важнейших задач Б. т. явилось новое, совр., реалистич. раскрытие произв. рус. и западноевроп. классич. оперного и балетного наследия. С первых же послереволюц. лет оперы и балеты Глинки, Даргомыжского, Бородина, Римского-Корсакова, Мусоргского, Чайковского, Глазунова заняли прочное место в репертуаре Б. т. Больших успехов достиг коллектив т-ра в интерпретации выдающихся произведений зап.-европ. композиторов — Вагнера («Лоэнгрин», «Нюрнбергские мейстерзингеры», «Валькирия»), Верди («Отелло», «Трубадур»), Визе («Кармен»), Мейербера («Гугеноты»), Массне («Манон») и др. Новые постановки классич. опер на сов. сцене отличались большей идейной наполненностью, глубоким осмыслением драматургии произведения, созданием цельного муз.-сценич. ансамбля единого по замыслу спектакля. Постановки в Б. т. опер «Иван Сусанин» Глинки (1939, 1945), «Борис Годунов» (1948), «Хованщина» (1950) Мусоргского и «Садко» Римского-Корсакова (1949) дали новую сценическую жизнь этим произведениям. Продолжая работу над лучшими образцами зап.-европ. оперной классики, Б. т. осуществил постановки опер: «Аида» Верди (1922), «Фиделио» Бетховена (1954), «Свадьба Фигаро» Моцарта (1926), «Фра-Дьяволо» Обера (1923), «Вертер» Массне (1923), «Богема» Пуччини (1923), «Паяцы» Леонкавалло (1923), «Сельская честь» Масканьи (1957) и др. Особое место в репертуаре т-ра заняли произв. композиторов-классиков Чехословакии, Польши, Венгрии: «Проданная невеста» Сметаны (1948), «Галька» Монюш-ко (1949), «Банк-бан» Эркеля (1959), «Её падчерица» Яначека (1958). С начала 20-х гг. Б. т. работает над сценич. воплощением произв. сов. композиторов. На его сцене были впервые поставлены оперы сов. авторов: «Прорыв» Потоцкого (1930), «Декабристы» Золотарёва (1925), «Тупейный художник» Шишова (1929), «Сын солнца» Василенко (1929), «Загмук» Крейна (1930), «Мать» Желобинского (1933), «Бэла» Аи. Александрова (1946) и др. Особенно большое значение в творческой истории Б. т. сыграли постановки опер «Тихий Дон» (1936) и «Поднятая целина» Дзержинского (1937), «Броненосец "Потёмкин"» Чишко (1938), «Декабристы» Шапорина (1953), «Мать» Хренникова (1957), «Укрощение строптивой» Шебалина (1957), «Война и мир» Прокофьева (1959). На сцене Б. т. и его филиала шли также классич. оперы композиторов братских народов СССР: «Алмаст» (1930) Спендиарова и «Абесалом и Этери» Палиашвили (1939).
Обложка и первый лист программы спектакля в день открытия Большого т-ра. 1825
Здание т-ра. Москва
Зрительный зал т-ра
Сцена из оперы 'Иван Сусанин' Глинки
Сцена из оперы 'Русалка' Даргомыжского
Сцена из оперы 'Борис Годунов' Мусоргского
Сцена из оперы 'Князь Игорь' Бородина
Сцена из оперы 'Садко' Римского-Корсакова
Сцена из оперы 'Евгений Онегин' Чайковского
Сцена из оперы 'Севильский цирюльник' Россини
Сцена из оперы 'Аида' Верди
Сцена из оперы 'Кармен' Бизе
Сцена из оперы 'Свадьба Фигаро' Моцарта
Сцена из оперы 'Банкбая' Эркеля
Сцена из оперы 'Проданная невеста' Сметаны
Сцена из оперы 'Никита Вершинин' Кабалевского
Сцена из оперы 'Тихий Дон' Дзержинского
Сцена из оперы 'Мать' Хренникова
Сцена из оперы 'Война и мир' Прокофьева
Сцена из балета 'Лебединое озеро' Чайковского
Сцена из балета 'Ромео и Джульетта' Прокофьева
Сцена из балета 'Раймонда' Глазунова
Сцена из балета 'Красный мак' ('Красный цветок') Глиэра
Сцена из балета 'Живель' Адана
Сцена из балета 'Бахчисарайский фонтан' Асафьева
Сцена из балета 'Спартак' Хачатуряна
Сцена из балета 'Шурале' Яруллина
Сцена из балета 'Дон Кихот' Минкуса
Сцена из балета 'Каменный цветок' Прокофьева
Исполнительская культура оперной труппы Б. т. в годы Советской власти представлена именами нар. арт. РСФСР Л. В. Собинова, нар. арт. СССР А. В. Неждановой, К. Г. Держинской, Н. А. Обуховой, В. В. Барсовой, Е. А. Степановой, И. С. Козловского, А. С. Пирогова, М. О. Рейзена, М. Д. Михайлова, С. Я. Лемешева, Н. С. Ханаева, Г. М. Нэлеппа, А. П. Иванова, П. Г. Лисициана, А. Ф. Кривчени, И. И. Петрова, нар. арт. РСФСР Л. Ф. Савранского, Н. Н. Озерова, Е. Д. Кругликовой, Н. Д. Шпиллер, М. П. Максаковой, В. А. Давыдовой, И. И. Масленниковой, В. М. Фирсовой, Е. В. Шуйской, В. И. Борисенко, П. Н. Норцова, А. И. Батурина, П. И. Селиванова, А. П. Огнивцева, Л. И. Масленниковой, засл. арт. РСФСР Г. П. Вишневской, И. К. Архиповой, Л. И. Авдеевой, Г. В. Олейниченко, Е. Г. Кибкало и др.
В сов. время балетный коллектив Б. т. Осуществил постановки выдающихся произведений рус. и мировой балетной классики. На его сцене были пост, балеты Чайковского и Глазунова, Рахманинова и Делиба. В 20-х гг. осуществляется ряд постановок новых балетов, в том числе «Стенька Разин» па музыку Глазунова (1918). Значит. этапами в истории сов. хореографии были пост. балетов советских композиторов: «Красный мак» («Красный цветок») (1927, 1949) Глиэра, «Пламя Парижа» (1933) и «Бахчисарайский фонтан» (1936) Асафьева, «Ромео и Джульетта» Прокофьева (1946). Слава балета Б. т. связана с именами нар. арт. СССР Г. С. Улановой, О. В. Лепешинской, Р. С. Стручковой, М. М. Плисецкой, нар. арт. РСФСР и БССР А. Н. Ермолаева, нар. арт. РСФСР М. Т. Семёновой, М. М. Габовича, А. М. Мессерера, засл. арт. РСФСР С. М. Кореня, Ю. Г. Кондратова, Ю. Г. Жданова, Н. Б. Фадеечева, Н. В. Тимофеевой и др.
Дирижёрское искусство Б. т. представлено именами нар. арт. СССР Н. С. Голованова, С. А. Самосуда, А. М. Пазовского, Л. П. Штейнберга, A. Ш. Мелик-Пашаева, Ю. Ф. Фанера, нар. арт. РСФСР В. В. Небольсина, Б. Э. Хайкина, засл. арт. РСФСР Г. Н. Рождественского, Е. В. Светланова и др. В оперной режиссуре Б. т. — засл. арт. РСФСР B. А. Лосский, нар. арт. СССР Н. В. Смолич, нар. арт. РСФСР Л. В. Баратов, нар. арт. РСФСР и БССР Б. А. Покровский. Постановки балетных спектаклей осуществлены засл. арт. РСФСР А. А. Горским, нар. арт. РСФСР Л. М. Лавровским, В. И. Вайноненом, нар. арт. РСФСР и Каз. ССР Р. В. Захаровым и др.
Постановочную культуру Б. т. определяет художественно-декорационное оформление нар. худ. СССР Ф. Ф. Федоровского, засл. деят. пек. П. В. Вильямса, В. В. Дмитриева, нар. худ. РСФСР В. Ф. Рындина и др.
Выдающиеся постановки Б. т. и многие его деятели отмечены Сталинскими премиями. Нар. арт. СССР Г. С. Уланова удостоена звания лауреата Ленинской премии. Высокого мастерства достиг оркестр Б. т., ставший одним из лучших в мире. За последние годы значительно возросли зарубежные связи Б. т. С огромным успехом прошли гастроли балетной труппы Б. т. в Англии, Франции, ФРГ, Бельгии, США и Канаде, Японии, Египте, КНР и др. странах. Ведущие артисты оперы и балета Б. т. выступали почти во всех странах мира. В свою очередь на сцене Б. т. за последние годы выступали балетный коллектив «Гранд-Опера» (Париж) и ведущие солисты зарубежных оперных т-ров.
Б. т. — одно из лучших театральных зданий в мире по монументальности и красоте архитектуры и образцовому внутреннему устройству. В первоначальном виде оно было построено в 1824 на месте старого Петровского т-ра, сгоревшего в 1805 (арх. О. И. Бове частично использовал проект арх. А. А. Михайлова). Тогда же т-р получил название Большого Петровского. В 1853 пожаром были уничтожены все внутренние помещения Б. т. Здание было восстановлено в значительно изменённом виде арх. А.К. Кавосом, и т-р открыт в 1856. Совр. здание Б. т. представляет собой главное сооружение архитектурного ансамбля площади имени Свердлова (Театральной). По внутреннему устройству Б. т. состоит из пятиярусного зрительного зала, вмещающего более 2100 зрителей и отличающегося высокими акустическими качествами [длина зала (от оркестра до задней стены) — 25 м, ширина — 26,3 м, высота — 21 м]. Портал сцены Б. т.— 20,5x17,8 м, глубина сцены — 23,5 м.
Здание Б. т. является местом, где отмечаются выдающиеся события общественно-политической жизни советского народа. В его стенах происходили партийные съезды, торжественные заседания, посвящённые празднованию годовщин Великой Октябрьской социалистической революции.
Репертуар театра с октября 1917 года (новые постановки).
Лит.: Государственный ордена Ленина Академический Большой Театр Союза ССР, М., 1947; Погожев В., Опыт краткого исторического обзора организации императорских театров с 1756 г. по 1881 г., в кн.: Проект законоположений об императорских театрах, т. 3, СПБ, 1900; его же, Столетие организации императорских театров (Опыт исторического обзора), вып. 1, кн. 1 — 3, СПБ, 1906 — 08; Михайловский В. А., Хроника императорских московских театров, «ЕИТ», СПБ, 1914 — 15 (приложения); Список балетов, данных на императорских московских театрах, «ЕИТ». Сезон 1900 — 01, СПБ, 1901 (приложение 2); Дмитриев Н. (Н. Д. Кашкин), Оперная сцена Московского имп. театра, М., 1897; Арапов П. Н. и Раппольт А., Драматический альбом, М., 1850; Большой Московский театр и обозрение событий, предшествовавших основанию правильного русского театра, М., 1857; Яковлев В. В., Московская оперная сцена в сороковых годах, в сб.: Временник Русского театрального общества, т. 1, М., 1924; Чаянова О., Торжество муз. Памятка исторических воспоминаний к столетнему юбилею Московского Большого театра. 1825 — 1925, М., 1925; её же, Театр Маддокса в Москве. 1776 — 1805, М., 1927; Чайковский на московской сцене. Первые постановки в годы его жизни, М.—Л., 1940; Рахманинов и оперный театр. [Сб.], М., 1947; Большой театр Союза ССР, М., 1952; Шавердян А., Большой театр СССР, М., 1954; Большой театр СССР (сборник), М., 1957; Большой театр СССР. Опера. Балет. Сб. статей, М., 1958.
Источники:
Театральная энциклопедия. Том 1/Глав. ред. С. С. Мокульский - М.: Советская энциклопедия, 1961.- 1214 стб. с илл., 12 л. илл.