Новости

Библиотека

Энциклопедия

Карта сайта

Ссылки

О сайте


ДЖАЗ

ДЖАЗ (англ. jazz) - род увеселительной музыки, преимущественно танцевального характера. Возник на основе муз. фольклора амер. негров и афр. нар. ритмов, обогащённых элементами европ. гармонии и мелодии. Термин "Д." происходит, по одной версии, от франц. слова "jaser" (болтать, трещать) или англ. "chaise" (преследовать, погоня), по другой - от имени негр. музыканта Джазбо Брауна, организатора и руководителя первого джазового ансамбля в Нью-Йорке (1915). Как новый тип музыки Д. возник на юге США в конце 19 - нач. 20 вв. Основными определяющими чертами Д. были: острая и гибкая ритмика, основанная на принципе синкопирования, широкое употребление ударных инструментов, сильно развитое импровизационное начало, идущее от традиций негр. музыки, выразит. манера исполнения, отличающаяся большой экспрессией, динамич. и звуковой напряженностью, доходящей до экстатичности. Исполняя европ. музыку - салонные танцы, церковную музыку, военные марши, а также негритянские нар. песни, негры-музыканты (вначале в штате Луизиана) широко применяли импровизацию, придавали исполняемым произведениям неповторимое своеобразие. Они создавали свой муз. языки формы выразительности, разрабатывали спиричуэлз (нар. духовные песни), блюз (сольная песенная форма, распространилась в 70 - 80-х гг.), трудовые рабочие песни, танц. музыку, непосредственно предшествовавшие возникновению Д. В этих формах сложилась характерная антифонная техника исполнения (вопрос - ответ). Всем им были присущи импровизация и характерные ритмы. На основе этих форм возникла первая простейшая форма Д. - рэгтайм, появившаяся в Новом Орлеане ок. 1895: музыка исполнялась на фп. и представляла собой однообразную фигуру и тему, варьирующуюся в синкопированном ритме. В Новом Орлеане возникли и первые негр. оркестры духовых инструментов, выработавшие особую манеру интерпретации, к-рая получила название Д. нью-орлеанского стиля. Эта музыка отличается чётким двудольным ритмом, наличием трёх самостоят. мелодич. линий, к-рые проводятся одновременно на корнете (трубе), тромбоне и кларнете в сопровождении ритмич. группы - рояля, банджо или гитары, контрабаса или тубы. Основная муз. тема многократно повторяется в разл. вариациях. Нью-орлеанский стиль выдвинул мн. известных музыкантов; среди его создателей - Л. Армстронг, занимающий одно из ведущих мест в области Д.

Многие белые музыканты стали объединяться в джазовые ансамбли, имитируя в своём исполнении манеру негр. Д. Этот новый стиль - диксиленд - модернизировал нью-орлеанский стиль. В свою очередь нью-орлеанский стиль также видоизменился - коллективная импровизация уступила в нём место сольной.

Джазовые оркестры выступали в основном на танц. площадках, в кафе и ресторанах. Для удовлетворения вкусов посетителей зачастую применялись разл. антихудожеств. комедийные трюки. Так зарождались предпосылки для возникновения коммерческого Д. Оркестры этого типа насаждают бессодержательное бурж. иск-во, призванное развращать психологию массового слушателя.

В 20-х гг. джазовая музыка постепенно распространяется на север. Во мн. городах организуются оркестры. Центром развития Д. становится Чикаго. Формируется чикагский стиль Д., для к-рого характерно усиление сольной импровизации - виртуозных эпизодов, исполняемых разл. инструментами. Одно из гл. мест в Д. начинает занимать саксофон - мелодич. инструмент, обладающий специфич. тембром. Широкую популярность завоёвывают оркестры Ф. Хендерсона (с к-рым выступали исполнительницы блюзов Б. Смит и Г. Рейни), Д. Эллингтона, Р. Николса, "Мак-Кинни", Э. Керка, Дж. Лансфорда и др. Эти оркестры заложили основу т. н. классич. Д. Наряду с этим в нач. 30-х гг. по инициативе дирижёра П. Уайтмена, при участии крупных оркестровых составов, создаётся т. н. симф. Д. - сочетающий черты симфонической музыки с элементами Д. В это же время формируется и новый собственно джазовый стиль - свинг, для к-рого также характерен большой состав исполнителей. В отличие от нью-орлеанского стиля исполнители свинга отказываются от коллективной импровизации - музыканты сопровождают импровизацию солиста заранее написанным аккомпанементом. В составе оркестра появляются вибрафон, разновидности труб, тромбонов и саксофонов. Вскоре новая форма приобрела широкую популярность. Среди лучших исполнителей свинга - оркестры Б. Гудмена, К. Бейси, Л. Хэмптона, Г. Миллера. Следующий стиль Д., возникший во 2-й пол. 30-х гг., - буги-вуги, для к-рого характерно повторение на рояле неизменной басовой фигуры, сковывающей ритмич. и мелодич. возможности импровизации. В то же время свинг постепенно вырождается в чисто коммерч. музыку. В конце 40-х годов интерес к свингу сменяется возвращением к нью-орлеанскому стилю. Рождается новый стиль - бибоп, к-рый культивируется большей частью малыми составами; эта чисто импровизационная музыка отличается мелодич. свежестью. Среди известных представителей Д. бибоп - композитор-виртуоз на саксофоне Ч. Паркер, пианисты Т. Монк, Дж. Льюис, тромбонист Дж. Джонсон, трубачи Д. Гиллеспи и М. Дейвис. В противовес негр, стилю создаётся (ок. 1956) "холодный стиль" - кул. Значительно более спокойный, с широким применением полифонии, этот стиль в то же время находится под влиянием модернистских течений совр. музыки Запада. Разновидность совр. Д. - прогрессив - делает попытку приблизиться к серьёзной концертной музыке, соединяя в себе черты бибопа и кула. Здесь впервые широко употребляются латиноамер. мелодии и ритмы. Среди коллективов Д.-прогрессив - оркестры под упр. С. Кентона, В. Хермана, Б. Рибберна и отчасти Д. Эллингтона.

В последние годы в США наметились два новых стиля исполнения - более темпераментный стиль вост. побережья (ист-кост) и более сдержанный, технически развитый стиль зап. побережья (вест-кост). Внимание музыкантов, работающих в области Д., всё больше привлекает блюз. Эту муз. форму развивают представители т. н. "совр. джаза", обращающиеся к камерному стилю, - исполнению небольшими составами (Дж. Льюис и его "Модерн джаз квартет", Э. Гарнер, М. Джэксон, Д. Брубек).

Начиная с 20-х гг. Д. распространился по всем странам мира. Этому способствовало растущее производство граммофонных пластинок, радио и кино. Однако, за небольшим исключением, оркестры-Д. представляют собой музыку коммерч. Д., подражают амер. образцам. В коммерч. Д. элементы нар. негр. музыки искажены и опошлены. Огромное распространение Д. в США и Зап. Европе с коммерч. целью обусловило массовый ремесленно-стандартный характер всевозможных модных массовых песенок упадочного, пошлого нередко циничного содержания. Разлагающее влияние коммерч. Д. сказалось в создании судорожной, припадочной музыки, "оскорбительного хаоса бешеных звуков" (М. Горький). В статье "О музыке толстых" Горький писал: "Это - эволюция от красоты менуэта и живой страстности вальса к цинизму фокстрота с судорогами чарльстона".

Передовые музыканты Д. создали оркестры, к-рые стремятся претворить в новой муз. форме нац. элементы, создать художеств. образцы джазовой музыки на основе использования фольклорных традиций: Д. в Чехословакии (под упр. К. Влаха), Румынии (под упр. Э. Козма), Франции (под упр. М. Леграна) и др.

Музыка импровизац. Д. оказала известное влияние и на творчество ряда композиторов. Элементы Д. нашли отражение в опере "Порги и Бесс" Гершвина, в операх "Дитя и чары" Равеля, "Джонни наигрывает" Кшенека, в "Трёхгрошовой опере" Вейля, в нек-рых симф. соч. Дебюсси, Мийо, Онеггера, Хиндемита и др.

Отдельные элементы раннего Д. развивают нек-рые эстрадные оркестры СССР, для к-рых характерны театрализация, стремление исполнителей создать цельный, тематич. эстрадно-муз. спектакль. В 1928 впервые в новой манере Д. выступили Я. Теплицкий в Ленинграде и А. Цфасман в Москве. В 1929 создан Гос. эстрадный оркестр, руководимый Л. Утёсовым; пользуются известностью эстрадные оркестры под управлением Э. Рознера, Б. Ренского, О. Лундстрема. Нац. республики СССР сочетают элементы Д. с нар. муз. интонациями; таковы арм., азерб., узб., груз. и др. эстрадные оркестры. В стиле Д. создаются новые песни, танц. музыка. Плодотворно использовали элементы Д. композиторы И. Дунаевский, В. Соловьёв-Седой, А. Новиков, Д. Покрасс, Б. Мокроусов, М. Блантер, Н. Богословский и др.

Лит.: Горький М., О музыке толстых, М., 1931; Городинский В., Музыка духовной нищеты, М.-Л., 195 0; Джаз-банд и современная музыка. Сб. статей, Л., 1926; Конен В., Легенда и правда о джазе, "Советская музыка", 1955, № 9;Copland A., Jazz structure and influence, "Modern Music", 1927, I; Gоffin R., Nouvelle histoire du jazz, P.,1948; Berendt J. E., Das Jazzbuch, Hamb., 1953; Feather L. G., The Encyclopedia of Jazz, N. Y., 1955.

Л. У.


Источники:

  1. Театральная энциклопедия. Том 2/Глав. ред. А. П. Марков - М.: Советская энциклопедия, 1963. - 1216 стб. с илл., 14 л. илл.



Пользовательский поиск


© Злыгостев Алексей Сергеевич, подборка материалов, оцифровка, статьи, оформление, разработка ПО 2001-2017
При копировании материалов проекта обязательно ставить активную ссылку на страницу источник:
http://istoriya-teatra.ru/ "Istoriya-Teatra.ru: Театр и его история"