ИСПА'НСКАЯ ДРАМАТУРГИ'Я

ИСПАНСКАЯ ДРАМАТУРГИЯ. В 12 в. в Испании появляются образцы литургической драмы на нар. диалектах. Постепенно в религиозную драму всё более широко проникают бытовые и сатирич. мотивы (духовное действо конца 14 в. "Маскарон", шутливо- пародийное представление "Фарс о епископчике", 1360).

С сер. 13 в. появляются диалогизированные "Прения" (Disputas) и "Споры" (Debates) религиозно-светского содержания. Постепенно эти диалоги всё более насыщаются драматич. действием ("Диалог между Амуром и Стариком" Р. Коты, 1490). В 15 в. в народные празднества начинают включаться драматические сценки аллегорического характера - момо. Религиозные и религиозно-светские пьески ставились в конце 15 в. не только в монастырях, но и при дворах грандов.

В 16 в. религиозные представления всё более насыщаются светскими мотивами ("Житие святой Орозии" Б. Палау). Постепенно формируются и развиваются жанры "священного действа" (auto sacramental) и "пьесы о святых" (соmedia de santos) - характерные формы религиозной драматургии Испании 16 - 17 вв.

Наряду с этим на основе синтеза нар. традиции средневековья и учёно-гуманистич. веяний, шедших из Италии и из античности, формируется нац. исп. драма. В творчестве драматургов Раннего Возрождения сосуществуют нар. и учёно-гуманистич. традиции. X. дель Энсина, испано-португальский драматург Ж. Висенте, Л. Фернандес и др. пишут грубоватые нар. сценки фарсового характера ("Потасовка" Энсины) и изысканно-аристократич. драматич. эклоги. Б. Торрес Наарро в предисловии к сборнику своих пьес "Пропалладия" (1517) делит пьесы на "комедии вымысла" (comedias a fantasia) и "бытовые комедии" (comedias a noticia). Образцы этих комедий он даёт в своих 8 пьесах, напечатанных в этом же сборнике.

В сер. 16 в. известный актёр и драматург Лопеде Руэда, объединяет в своих произв. обе традиции, но делает это ещё механически; в ренессансные комедии он включает самостоят. бытовые фарсовые сцены, т. н. "пасос". То же делают и ученики Руэды - актёр и драматург А. де ла Вега, X. Тимонеда (ок. 1490 - 1583) и др. Попытки нек-рых драматургов - X. Бермудеса, К. Вируэса Л. Леонардо де Архенсола (1559 - 1613) и др. - утвердить на исп. сцене учёную классицистскую трагедию успеха не имели. Их теоретич. воззрения на т-р разделял в начальный период своего творчества и М. Сервантес, создавший народно-героич. трагедию "Нумансия" (соч. ок. 1588; изд. 1786). Позднее он писал комедии и интермедии (изд. 1615), опираясь на традиции сформировавшейся к этому времени нац. драматургии. Нек-рые существенные черты исп. нац. драмы эпохи Возрождения намечаются уже в пьесах X. де ла Куэва, к-рый в своих историч. драмах одним из первых обратился к нар. преданиям и романсам.

Подлинный расцвет нац. драмы, её короткий, но блистательный "золотой век" начинает своим творчеством крупнейший представитель исп. ренессансной драматургии, поэт-гуманист Лопе Феликс де Вега Карпьо. В многочисл. пьесах Лопе де Вега отчётливо выявились характерные особенности исп. классич. драматургии: внимание к нац.-историч. сюжетам, к-рые черпались преим. из нар. преданий и романсов, к темам любви и чести (в пьесах из совр. жизни); отказ от строгого жанрового деления; свободное перемещение действия пьесы во времени и пространстве; соединение в пределах одной пьесы трагич. и комич. элементов; преобладание динамично развивающейся интриги над разработкой характеров; наличие устойчивых сценич. типов; разнообразие метрич. форм и т. д. Наиболее значит. пьесы Лопе де Вега - его народно-героич. драма "Фуэнте овехуна" (изд. 1613?), любовные комедии "Собака на сене" (изд. 1618), "Учитель танцев" (1594), "Мадридские воды" (соч. 1594), "Валенсианская вдова" (1621) и др. - пользуются до сих пор широкой популярностью на сценах всех стран.

Вокруг Лопе де Вега группировались многочисл. ученики и последователи. Среди них драматурги "валенсианской школы" Ф. Таррега (1554 - 1602), Г. Агилар и в особенности Г. де Кастро-и-Белъвис, прославившийся историч. драмой "Юность Сида" (1618). К школе Лопе де Вега примыкали также Л. Велес де Гевара, А. Мира де Амескуа (1575 - 1644), X. Перес де Монтальван (1602 - 38), А. Уртадо де Мендоса (1586 - 1644) и мн. др. Среди авторов интермедий к традициям школы Лопе де Вега был близок Л. Киньонес де Бенавенте. Несколько особняком стояла драматургия X. Руис де Аларкон-и-Мендосы, создавшего бытовые комедии и историч. пьесы, в т. ч. драму "Сеговийский ткач", бичующую феод. произвол. Аларкон-и-Мендоса способствовал развитию жанра "комедии характеров" ("Сомнительная правда", "И стены имеют уши"). Традициям Лопе де Вега следует в своих бытовых комедиях Тирсо де Молина, но в его творчестве уже ощущается ослабление гуманистич. веры в силы и благородство человека. Тирсо де Молина создаёт жанр религиозно-философской пьесы, к к-рому примыкает его известная драма "Севильский озорник или Каменный гость" (изд. 1630) - первая драматич. обработка легенды о Дон Жуане.

Под воздействием Лопе де Вега начинает творч. путь П. Кальдерон де ла Барка, сохранявший в ранних пьесах связи с гуманистич. культурой Возрождения. Но гуманистич. критика действительности, пронизывающая драму "Саламейский алькальд" (1642?), в творчестве Кальдерона ослаблена. Кризис гуманистических идеалов особенно отчётливо обнаруживается в его попытках переосмыслить светские, историч. и новеллистич. сюжеты в религиозно-философских пьесах: "Стойкий принц" (1628 - 29), "Жизнь есть сон" (1632 - 35) и др. Творчество драматургов школы Кальдерона свидетельствовало о начинающемся глубоком упадке И. д. Эти тенденции сказались в творчестве Ф. де Рохас Соррилъя, А. Моретоу Кубильо де Арагона, X. де Матос Фрагосо (1600 - 89), А. де Солис (1610 - 86) и др. В творчестве этих драматургов торжествуют идеи феодально-католич. реакции.

Кризис исп. абсолютизма, экономич. застой и разорение страны, торжество феодально-католич. реакции надолго прервали бурно начавшееся развитие драматургии. Лишь с сер. 18 в. появляются драматурги-просветители, к-рые ставят перед собой задачу создания нового т-ра, являющегося школой прогресса и добродетели. Но большинство просветителей отвергало нац. традиции, ориентируясь на франц. классицизм. К числу этих драматургов принадлежали: A. Монтиано-и-Луяндо (1697 - 1764), Н. Фернандес де Моратин (1737 - 80), X. Кадальсо (1741 - 82), Н. де Сьенфуэгос (1764 - 1809). Успех имели трагедия B. Гарсиа де ла Уэрта (1734 - 87) "Рахиль" (1778), в к-рой драматург сочетал соблюдение правил классицизма с динамизмом нац. драмы, и пьеса Г. М. де Ховельяноса (1744 - 1811) "Честный преступник" (1774), написанная в духе мещанской драмы. Большое значение для исп. т-ра имели комедии драматурга младшего поколения просветителей - Л. Фернандеса де Моратина. Строго следуя законам классицизма, драматург придал классич. комедии нац. характер. Его пьесы "Святоша" (1790, пост. 1804, рус. пер. 1960), "Когда девушки говорят "да"" (1806) и др. положили начало реалистич. семейно-бытовой комедии в Испании.

Демократич. традиции нац. т-ра эпохи Возрождения развиваются в малых жанрах - сарсуэлы, тонадильи и в особенности сайнете (Рамонадела Крус). В годы войны за независимость (1808 - 14) в драматургии Испании утверждается революционно-патриотич. классицизм, крупнейшим представителем к-рого был М. X. Кинтана. В его трагедии "Пелайо" (1805) национально-патриотич. тема сочетается с просветительскими идеями.

В 20 - 30-х гг. 19 в., в обстановке поражения бурж.-революц. движения Испании, формируется романтич. драма, она носит глубоко нац. характер, хотя и усваивает опыт передовой европ. драматургии романтизма. Драматурги-романтики обращаются к нац.-историч. преданиям, хроникам и романсам, как к источнику сюжетов, и к классич. драме 16 - 17 вв., как к образцу художеств. формы. Первые образцы романтич. драмы - пьесы М. Х. де Ларра ("Масиас", 1834) и А. Сааведры (герцога де Ривас) ("Дон Альваро, или Сила судьбы", 1835). Прогрессивно-романтич. идеи развивали в своих драмах А. Гутъеррес Гарсиа - автор драм "Трубадур" (1836), "Симон Бокканегра" (1843), "Каталонская месть" (1864), и X. Э. Артсенбуч (1806 - 80) - автор популярной пьесы "Теруэльские любовники" (пост. в 1837), драмы "Донья Менсия" (1838), обличающей инквизицию, и др.; широкую известность получило творчество А. Хиль-и-Сарате (1796 - 1861) - автора антиабсолютистской и антиклерикальной драмы "Карл II Околдованный" (1837) и героико-патриотич. пьесы "Гусман Доблестный" (1847) и др.

X. Соррилъя-и-Мораль в своей драматургии следует традициям Кальдерона. Ему принадлежит несколько "комедий плаща и шпаги", а также историко-романтич. драм, среди к-рых наиболее известны пьеса "Король и сапожник" (1 ч. - 1840, 2 ч. - 1841), в к-рой драматург утверждает идею верности народа монархич. принципу, и драма "Дон Хуан Тенорио" (2 чч., 1844) - одна из наиболее оригинальных драматич. разработок легенды о Дон Жуане.

Пережив пору расцвета в 1830 - 40-х гг., романтич. драма продолжает господствовать на исп. сцене еще несколько десятилетий, хотя её представляют гл. обр. эпигонские произв. Одновременно развивается традиция семейно-бытовой комедии, идущая от Моратина и представленная многочисл. пьесами М. Брегиона де лос Эррерос, В. дела Беги, М. Э. де Горостисы. Творчество этих драматургов, примыкавших к "костумбристскому" (бытописательному) направлению, знаменовало собой первый этап становления реалистич. драмы в Испании.

В 1860 - 70-х гг. реалистич. драма постепенно занимает господствующие позиции на исп. сцене. В ней получили отражение социальные сдвиги, происшедшие в стране, в частности компромисс исп. буржуазии с феодально-дворянской верхушкой после революции 1868 - 73. С этим связано усиление консервативно- охранительных тенденций и дидактизма в творчестве бурж. драматурга A. Лoпeca де Аяла (1828 - 79), к-рый в своих морально-бытовых комедиях, критически рисуя нравы бурж. общества, не выходит, однако, за пределы прописной бурж. морали. Ещё более отчётливо эти тенденции обнаруживаются в комедиях Т. Родригеса Руби (1817-90).

Крупнейший драматург этого времени М. Тамайо-и-Баус прошёл путь от романтич. трагедии в раннем творчестве к реалистич. психологич. драме ("Безумие любви", 1855, "Новая драма, или Иорик", 1867), сохраняющей, однако, некоторые романтические черты. Консерватизм воззрений драматурга (монархизм и др.) особенно ярко раскрылся в созданном им жанре "тенденциозной пьесы", освещавшей злободневные вопросы обществ. жизни и бурж. морали ("Дело чести", 1863).

Жанр "тенденциозной пьесы" получает дальнейшее развитие в драмах X. Эчегарая-и-Эйсагирре, в к-рых драматург, обнажая противоречия и фальшь бурж. морали, приходит к пессимистич. выводам. Анархич. нигилизм, присущий мировоззрению Эчегарая, особенно отчётливо выступает в его психологических драмах ("Марианна", 1892, "Безумный бог", 1900), в которых выражены также натуралистич. тенденции.

Крупнейший представитель критич. реализма в исп. лит-ре - Б. Перес Гальдос. Его пьесы отличаются психологич. правдой, написаны в реалистич. манере. В своих пьесах, так же как и в романах, писатель подвергал резкой критике совр. ему бурж. действительность. Особенно значительны авторские переделки для сцены романов "Действительность" (1892, т-р Комедии), "Донья Перфекта" (1896) и др., а также его социально-проблемные драмы - "Электра" (1901), "Дед" (1904) и др.

Образ рабочего впервые вывел драматург X. Дисента-и-Бенедикто в драме "Хуан Хосе" (1895). Однако в этой пьесе, как и в более поздних социальных драмах Дисенты "Даниэль" (1907) и "Волк" (1913), сильны натуралистич. тенденции.

В конце 19 - нач. 20 вв. Испания вступает в эпоху империализма. Бурж. культура, в т. ч. и драматургия, испытывает глубокий кризис, распространяются философия, лит-ра и иск-во декаданса. Это ярко обнаруживается в деятельности драматургов т. н. "поколения 1898 года" (год поражения Испании в войне с США, утраты ею своих колоний). Крупнейшие писатели этого направления - М. де Унамуно, Асорин (р. 1874) и др. - создавали гл. обр. книжные драмы. Наибольшей известностью у бурж. зрителя первых десятилетий 20 в. пользовались произв. драматурга X. Бенавенте-и-Мартинеса, сочетавшего в своих пьесах критику пороков бурж. общества с презрением к народу, отказом от активного действия. С конца 19 в. в исп. драматургии широкую популярность приобрели поверхностные пьесы "малых жанров". Такие пьесы писали Р. де ла Вега (1839 - 1910), Т. Лусеньо (1844 - 1931), К. Арничес-и-Баррера и бр. С. и X. Альварес Кинтеро. Против засилья развлекательной "коммерческой" драматургии в 1920 - 30-х гг. выступают лучшие представители "поколения 1898 года" - бр. А. и М. Мачадо, создавшие социальные драмы "Кузина Фернанда", "Превратности судьбы" (1926) и др., Р. дель Валье Инклан, написавший несколько гротескных сатирич. пьес, критикующих бурж. строй в созданном им жанре "эсперпенто", а также передовые писатели молодого поколения.

Особенно острая идеологич. борьба в области драматургии и т-ра развернулась в Испании в годы бурж. республики (1931 - 36). В это время появляются пьесы революц. писателей - сатирич. фарсы Р. Альберты, С. Муньоса Арконады (р. 1898), М. Эрнандеса, трагедия П. Пла-и-Бельтрана (р. 1908) "Шестипалый" (1934) и пьесы др. авторов, в к-рых ставились острые социальные проблемы действительности. С другой стороны, усиливается пропаганда реакционно-мистич. и фашистских идей в пьесах X. М. Пемана (р. 1897), П. Муньоса Секи (1881 - 1936) и др. Крупнейшими драматургами этого времени стали Ф. Гарсиа Лорка и А. Касона. Гарсиа Лорка создаёт трагедии, полные гуманистич. сочувствия к простым людям, - "Кровавая свадьба" (1933), "Йерма" (1934), "Дом Бернарды Альбы" (1936, пост. 1945) и др. Новаторские по форме пьесы Гарсиа Лорки положили начало новому поэтич. направлению в театр. иск-ве.

В годы национально-революц. войны 1936 - 39 на республиканской территории широко ставились произведения классич. драматургии, а также современные пьесы Р. Альберти, М. Эрнандеса, X. Бергамина и др.

Победа фашизма в марте 1939 привела к воцарению в Испании режима террора и реакции. Широкое распространение получили снова развлекательные пьесы, наводнявшие репертуар т-ров (пьесы Э. Хардьель Понселы, А. Торрадо и др.). Большое распространение получили псевдоисторич. пьесы X. М. Пемана, Л. Фернандеса Ардавина и др., с реакц. позиций толкующие события прошлого. Только в 50-х гг. в пьесах А. Састре, А. Буэро Вальехо появились социально-критич. тенденции, за что драматурги подвергались преследованиям со стороны франкистских властей. Антифашистские, патриотич. и гуманистич. пьесы создают Р. Альберти, А. Касона, X. Бергамин и др. передовые писатели, находящиеся в эмиграции в странах Латинской Америки. З. П.

В годы франкистской диктатуры правительство поставило перед т-ром задачи: развлекать публику, фальсифицировать историю, пропагандировать пьесы религиозной тематики и снова вернуться к "вечным" темам буржуазной семьи и общества: любовь и измена, ревность, беспочвенность мечтаний, разлад между стремлениями и действительностью и т. д.

Было учреждено большое число литературных и театр. премий (ежегодные Нац. пр. за лучшие пьесы, национальная пр. им. Кальдерона де ла Барка; муниципальные пр. им. Лопе де Вега - учреждена Мадридом, пр. Барселоны, Валенсии, Аликанте и др.). Регулярно устраиваются конкурсы по определённой тематике и т. п.

Ряд пьес написал в 1940 - 50-х гг. Х. Бенавенте-и-Мартинее: "Снег в мае" (1945), "Титания" (1946), "Испанская дворянка" (1947), "Развод душ" (1948), "Его любящая супруга" (1950), "Жизнь в стихах" (1951), "Борзая с неба" (1952), "Булавка во рту" (1954) и др. Член испанской Академии X. М. Пеман пишет пьесы разнообразной тематики, разрабатывая её в нужном фашизму духе. Здесь и переработка мифов древности - "Электра" (1949), "Фиест" (1955), и фальсификация истории - "Меттерних" ("Легкомысленный министр", 1942), "Великий кардинал" (1949), множество комедий - "Интимный дневник тетки Анхелики" (1946), "Утешитель" (1952) и пьесы религиозной тематики - "По пути жизни" (1951) и др. Писатели того же направления X. Кальво Сотело - автор комедий "Городская стена" (1954, Нац. пр.), "Наследство" (1957, Нац. пр.), "Каталина не серьёзна" (1958) и член испанской Академии X. И. Лука де Тена, то пишущий в манере Пиранделло ("Пульс был нормальным", 1947), то вносящий в свои комедии элементы детектива ("Вульгарное преступление", 1949), то разрабатывающий историческую тематику (пьесы из жизни Альфонса XII - "Куда идешь ты, Альфонс XII?", 1956, и "Куда идешь ты, опечаленный самим собой?", 1959). Религиозные пьесы пишет и Л. Фернандес Ардавин ("Распятый Христос", 1946), автор многих комедий ("Ручная пантера", 1945; "Королева гвоздика", 1951). Современности посв. свои пьесы Л. Дельгадо Бенавенте ("Три окна", 1952, пр. Барселоны; "За полчаса до этого", 1955, пр. Лопе де Вега). В 50-х гг. выдвинулся А. Пасо, автор многих комедий ("Яд для моего мужа", 1953; "Небо внутри дома", 1957, Нац. пр.) и сатирич. мелодрамы "Прощай, Мими Помпон" (1958).

Тогда же начал работать А. Буэро Вальехо, один из немногих писателей, в пьесах к-рого порой ставятся социальные проблемы. Он дебютировал драмой "История одной лестницы" (пр. Лопе де Вега, 1949), рассказывающей о жизни обитателей квартир, расположенных на лестнице верхнего этажа большого дома. Действие его пьес происходит чаще всего в среде мелкой или ср. буржуазии. В репертуар т-ров вошли пьесы: "В жгучем мраке" (1950, история человека слепого от рождения), "Рассвет" (1953), "Не раскрывая своих карт" (1957) и др. Ему же принадлежит своеобразная трактовка мифа о Пенелопе ("Ткавшая грёзы", 1951) и ряд комедий ("Ирена или сокровище", 1954; "Сегодня праздник", 1956). Актуальные проблемы освещает в своих пьесах А. Састре ("Кляп", 1954, "Удар рогом", 1959, и др.).

Лёгкие развлекательные комедии занимают большое место в творчестве почти всех драматургов совр. Испании. Авторы изощряются в разработке занимательных ситуаций, в поисках новых приёмов подачи материала. Нередко сами авторы признаются, что вся их задача сводится к развлечению "публики в течение немногим более часа" (А. Раучи, Предисловие к комедии "Ну и семейка!", 1946). Наиболее известные авторы комедий: X. Лопес Рубио ("Альберто", 1949; "Показная ревность", 1950; "Другая сторона", 1954); М. Михура ("Дело убитой женщины", 1946; "Великое решение", 1955; "Мой обожаемый Хуан", 1956, Нац. пр.); Л. Наварро ("Малютка", сайнете, 1948; "Самый большой грех", 1948; "Большое выгодное дело", 1949); В. Руис Ириарте ("Сеньора, её ангелы и дьявол", 1948; "Ландо с шестью лошадьми", 1950; "Игра детей", 1952); В. Сориано де Андиа ("Вчера будет утром", 1951); А. Торрадо ("Галисийка в Нью Йорке", 1946; "Мама выбирает нам женихов", 1947); Э. Невилье ("Бал", 1952, Нац. пр.; "Высокая преданность", 1957); Л. Муньос, Л. Техедор, Л. Фернандес Севилья, Х. А. Очаита; Паскуаль Гильен ("От любви он потерял рассудок" - "Безделушка для времяпрепровождения", 1949), Э. Суарес де Деса и др.

Лит.: Диес-Канедо Э., Испанский театр XX века, "Интернациональная литература", М., 1939, № 1; Игнатов С. С., Испанский театр XVI - XVII веков, М.-Л., 1939; Келли Д., Испанская литература, пер. с англ, М.-П., 1923; Морозов П. О., История драматической литературы и театра, т. 1. Испанский театр. СПБ, 1903, с. 147 - 210; Тиквор Д., История испанской литературы, т. 1 - 3, пер. с англ., М., 1883 - 91; Узин В. С., Испанский театр. в кн.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, М., 1956, с. 253 - 386; Февральский А. В., Испанский агитационный театр, "Театр", М., 1938, № 2; его же, Театр (Испания), в cб.: Испания и Португалия, М., 1947, с. 279 - 327; Bernat y Duran J., Historia del teatro español, Barcelona, 1 924; Bueno M., Teatro español contemporaneo, Madrid, [1909]; Cejadory Frauсa J., Historia de la lengua у literatura castellana, t. 1 - 14, Madrid, 1915 - 22; Diaz de Escovar N. у Lasso de la Vega Fr. de P., Historia del teatro español, t. 1 - 2, Barcelona, [1924]; Historia general de las literatures hispanicas, publ. bajo la dir. de G. Dfaz-Plaja, t. 1 - 5, Barcelona, [1949 - 58]; Hurtado у Jimenez de la Serna J. у Gonzalez Palencia A., Historia de la literatura española, 5 ed., Madrid, 1943; Sсhасk A. F. von, Geschichte der dramatischen Literatur und Kunst in Spanien, Bd 1 - 3, Frankf./М.-В., 2. Ausg., 1894; Valbuena Prat A., Literatura dramatica española, Barcelona, 1930; его же, Historia del teatro español, Barcelona, [1956].

Источники:

1. Театральная энциклопедия. Том 2/Глав. ред. П. А. Марков - М.: Советская энциклопедия, 1963. - 1216 стб. с илл., 14 л. илл.