ТОЛСТО'Й Лев Николаевич

ТОЛСТОЙ, Лев Николаевич [28. VIII (9. IX). 1828] Ясная Поляна, - 7 (20). XI. 1910, Астапово] - рус. писатель, автор многочисл. произведений - романов, повестей, рассказов, пьес, получивших всемирную известность и признание. Т. считал драму самым действенным, самым значительным родом литературы, с большим интересом относился к т-ру. В 1856, почти в самом начале своей литературной деятельности Т. предпринял попытку написать комедию. Сохранились фрагменты комедии "Дворянское семейство", её вариант - "Практический человек", сцены из двух комедий на один и тот же сюжет - "Дядюшкино благословение" и "Свободная любовь". Для домашнего спектакля Т. написал комедию "Нигилист" (сохранились эскизы первонач. редакции под назв. "Комедия в трех действиях"). В этих ранних драм. опытах Т. обличает дворянский быт, нравственное разложение дворянских семей. Первая законченная комедия Т. "Заражённое семейство", 1864 (первоначально наз. "Старое и новое", "Современные люди", не ставилась), направлена против эмансипации женщин и др. идей революц. демократов.

Л. H. Толстой.

Обращение Т. к драматургии связано с идейным переломом в мировоззрении писателя, когда перед ним открылись трагич. противоречия совр. об-ва. Он придавал большое значение нар. т-рам, протестовал против низкого уровня балаганных представлений. Стремясь к защите страдающего крестьянства, Т. в 80-е гг., наряду с рассказами для народа, написал несколько пьес для нар. т-ров. Огромным успехом у нар. зрителя пользовалась комедия Т. "Первый винокур, или Как чертёнок краюшку заслужил", направленная против пьянства (инсценировка рассказа Т. "Как чертёнок краюшку выкупал", пост. 1886 на сцене фарфорового з-да под Петербургом, вскоре была запрещена цензурой; в первые годы Сов. власти ставилась самодеят. кружками; изд. под. назв. "Первый самогонщик"). Для нар. т-ров предназначалась также незаконченная пьеса Т. "Пётр Хлебник" (1883-94; пост. 1918, Т-р Незлобина, Москва, в том же году в Александрийском т-ре, реж. Мейерхольд). К нар. драмам примыкает написанная Т. сцена "Приезжий и крестьянин" ("Путь освобождения", 1909) и комедия "От ней все качества" (1910, первонач. наз. "Долг платежом красен", 1910; пост. в Т-ре Корша). Учитывая запросы нар. зрителя, Т. свои нар. драмы делил на короткие сцены, часто менял места действия, насыщал действие сценич. эффектами.

Для нар. т-ров предназначалась и драма Т. "Власть тьмы". Но сложность этой пьесы не позволяет причислить её к открыто назидательным, нарочито упрощённым нар. драмам. "Власть тьмы, или Коготок увяз - всей птичке пропасть" (1886, пост. 1895, петерб. Т-р Лит.-художеств. кружка; в том же году в Александрийском и моск. Малом т-рах), комедия "Плоды просвещения" (первонач. назв. "Спириты", "Исхитрилась", 1889 - 1890, пост. 1891, Об-во иск-ва и лит-ры, Москва, реж. К. С. Станиславский; Александринский и Малый т-ры) и драма "Живой труп" (1900, опубл. после смерти Т. в 1911, пост. в том же году в МХТ) составляют золотой фонд драматургич. наследия Т.

Мужественный, трезвый реализм, стремление раскрыть сущность явлений определяют своеобразие драматургии Т. В основу сюжетов своих драм Т. кладёт действительные события и показывает их так, что они обличают совр. писателю общественный уклад. Преступления, происходящие в драме "Власть тьмы", воспринимаются как закономерный результат "каторжной" жизни, "тьмы" рус. деревни, в к-рую вторгается циничная власть денег. Модное в то время увлечение спиритизмом стало поводом для обличения в комедии "Плоды просвещения" паразитич. общества, построенного на ограблении народа. Трагическое противоречие между личностью и полицейским государством, фальшь и лицемерие дворянско-буржуазного общества раскрываются в пьесе "Живой труп", основой сюжета которой является судебное дело. Обличительная сила толстовских драм вызвала их цензурные преследования. "Власть тьмы", опубл. в 1887, для представлений была запрещена; в 1895 запрет был снят лишь частично. "Неудобной" для театра нашёл царь и комедию "Плоды просвещения".

Сила и непреходящее значение драм Т. - в их глубоком психологизме: реальные противоречия рус. жизни раскрываются Т. через правдивые, волнующие человеческие переживания, страсти. Благодаря этому "крестьянская" драма "Власть тьмы" прозвучала как философская, психологич. драма, исполненная общечеловеческого смысла, проникнутая верой в победу благородного начала в человеке, раздумьями о глубине нравственного падения, об опасности компромисса с совестью. "Власть тьмы" сразу после её опубликования обошла сцены европ. т-ров (пост. в Париже, 1888, "Свободный т-р" А. Антуана; Берлине, 1890, "Свободный т-р" О. Брама; Женеве, Брюсселе, Амстердаме; итал. трагики Э. Цаккони и Э. Новелли включили пьесу в свой репертуар), ставится и в наст. время.

Т. считал, что "...главное условие драматического произведения - иллюзия, вследствие которой читатель или зритель живет чувствами действующих лиц" (Полн. собр. соч., т. 35, 1950, с. 251). И от исполнителей он требовал правдоподобия: если "...читатель видит автора,- писал он, - зритель - актера, иллюзия исчезает..." (там же). Одна из гл. причин "неприятия" Толстым Шекспира - условность его произв., "неестественность", по мнению Т., ситуаций и характеров. Протестуя против сценич. условности, требуя полной жизненной иллюзии, Т. отказался даже от монологов. Сатирич. заострения он добивался реалистич. приёмами (так, напр., в "Плодах просвещения" барский быт выступает в смешном, нелепом виде, через восприятие деревенских тружеников). Речь, манеры, поступки персонажей в драмах Т. соответствуют их характеру, темпераменту, возрасту, образованию, общественному положению. Драматич. характеры Т. обладают эпич. полнотой. Он раскрыл противоречия внутр. жизни ("диалектику души") в тесной связи с течением жизни. Поэтому пьесы Т. состоят из ряда картин, драматич. события обусловлены средой, в к-рой они происходят. Однако, приближая сцену к жизни, Т. опасался, чтобы "быт" не заслонял "духовной стороны" драмы. Он подчёркивал, что в драме главное - идея, мысль, а иллюзия жизни - это только способ, средство для "заражения" людей этой идеей. Нарушение этого драматургич. принципа приводило к неудачам при пост. пьес Толстого. Станиславский причину неудачи спектакля "Власть тьмы" в МХТ (1902) видел в том, что "духовной стороны пьесы... не дали" (Собр. соч., т. 1, 1954, с. 260).

В драмах Толстого нет иносказательности, идея раскрывается в них непосредственно. Сторонник драмы "действия", Т. выступал против стремления заменить содержание драмы необъяснённым настроением, нравственное воздействие - раздражением чувств при помощи сценич. эффектов. Т. осуждал не только драматургию символистов, но даже чеховские драмы из-за их недоговорённости, хотя высоко ценил творчество А. П. Чехова в целом. "Произведение драматического искусства... состоит в том, - писал Т., - чтобы представить самых разнообразных по характерам и положениям людей и выдвинуть перед ними, поставить их всех в необходимость решения жизненного, нерешенного еще людьми вопроса и заставить их действовать, ... чтобы узнать, как решится этот вопрос" (Полн. собр. соч., т. 52, 1952, с. 78). Взгляды Толстого на драму сконцентрированы в его статьях "О Шекспире и о драме" (1903 - 04), "Что такое искусство" (1897 - 98).

В 1880 - 1900-е гг. Т. работал над автобиографич. драмой "И свет во тьме светит" (варианты названий - "Свет мира", "Закваска", "Свет и во тьме светит", не закончена; опубл. в 1911; без цензурных изъятий - 1917. К пост. была запрещена, ставилась после революции - т-р Нар. дома в Петрограде, 1918, реж. Арбатов; Саратовский драм. т-р, реж. Ростовцев, 1922).

Как драматург Т. был очень требователен к себе, по многу раз переписывал свои пьесы (до 8 вариантов). Он утверждал, что драматург должен хорошо знать технику т-ра. Т. сам читал свои пьесы актёрам, обсуждал детали постановки. На репетициях он проверял сценичность пьес, переделывал роли, вводил новых персонажей. Т. много сделал для сближения сцены с жизнью, для демократизации т-ра, углубления реализма в драме. На драматургии Т. совершенствовалось мастерство крупнейших рус. актёров - О. О. Садовской и П. А. Стрепетовой (исполняли роль Матрёны - "Власть тьмы"), М. Г. Савиной (роль Акулины - там же), В. Ф. Комиссаржевской (Бетси - "Плоды просвещения"), К. С. Станиславского (Звездинцев - там же), А. Р. Артёма (Старый повар - там же), И. М. Москвина, И. Н. Берсенева, Н. К. Симонова, М. Ф. Романова (Федя Протасов - "Живой труп"), И. В. Ильинского (Аким - "Власть тьмы") и др.

Глубина и драматизм эпич. произв. Т. привлекают внимание т-ров. Еще при жизни Т. были пост. инсценировки его произв.: "Воскресение" (1902, т-р "Одеон", Париж, инсц. А. Батая), "Анна Каренина" (1907, Т-р Антуана, Париж, инсц. Э. Гиро). Событиями театр. жизни стали спектакли МХАТа "Воскресение" (инсц. Ф. Ф. Раскольников а, 1930, рук. пост. В. И. Немирович-Данченко; От автора - Качалов, Маслова - Еланская), "Анна Каренина" (1937, инсц. Н. Д. Волкова, реж. Немирович-Данченко; Анна - Тарасова, Каренин - Хмелёв). На сюжет "Войны и мира" создана одноим. опера С. С. Прокофьева (1944). Мн. произв. Т. экранизированы.

Соч.: Собр. соч., т. 1 - 20, М., 1960 - 65 (т. 11 - Драматические произведения, т. 15 - Статьи об искусстве и литературе).

Лит.: Ленин В. И., Лев Толстой, как зеркало русской революции, Собр. соч., 4 изд., т. 15; его же, Л. Н. Толстой и его эпоха, там же, т. 17; Ломунов К., Драматургия Л. Н. Толстого, М., 1956; Гашкене Е., Драматургия Л. Н. Толстого, Вильнюс, 1959 (Автореферат диссертации); Гатенян А., Театр Л. Н. Толстого, М., 1960; Ростоцкий Б., Л. Н. Толстой о драме и театре, в кн.: Ежегодник ин-та истории искусств, 1955, Театр, М., 1955.

Е. Г.-Ч.

Источники:

1. Театральная энциклопедия. Том 5/Глав. ред. П. А. Марков - М.: Советская энциклопедия, 1967. - 1136 стб. с илл., 8 л. илл.