Итоги "Картеля" (А. А. Якубовский)

История "Картеля" выразила процесс долгого и мучительного идеологического самоопределения французской творческой интеллигенции в период между двумя мировыми войнами. Демократически настроенные, ярко талантливые художники сцены пытались разобраться в общественных столкновениях и социальных битвах времени. Они не стали их активными участниками, но эти битвы оказали сильнейшее влияние на их искусство. В тех случаях, когда творчество режиссеров "Картеля" определялось напряженностью социальных схваток, их искусство насыщалось актуальными мотивами, находило взволнованный отклик у современников и привлекало внимание широких слоев французского общества. Однако режиссеры "Картеля" далеко не всегда обращались к остро современной проблематике, и их искусство получало признание народного зрителя не так уж часто.

В своей книге "Размышления об актере" (1938) Луи Жуве писал о "святой троице", во всякую эпоху определявшей судьбу и суть того или иного театрального течения,- драматургии, сцене и публике. "Картель" вел поиски во всех трех направлениях, но нельзя сказать, что в равной мере преуспел в каждом.

Режиссеры "Картеля" решительно расширили и обогатили репертуар французского театра. Они открыли новые возможности современной интерпретации классики, вырастили молодых авторов, проложили дорогу произведениям мало известных отечественных и зарубежных драматургов, содействовали утверждению на европейской сцене драматургии Чехова, Шоу, Пиранделло, Жироду. Не будет преувеличением сказать, что история "Картеля" - это история европейской драмы первой половины XX века не в меньшей степени, чем история европейской сцены.

Шарль Дюллен, Луи Жуве, Гастон Бати и Жорж Питоев оказали большое влияние на развитие послевоенного французского театра. На подмостках театров "Картеля" продолжали формироваться черты того сценического стиля, основы которого были заложены в театре "Старая голубятня" Жака Копо и который расцвел в искусстве Национального Народного театра (1951-1963) Жана Вилара. Неутомимые новаторы, режиссеры "Картеля" воспитали крупнейших художников французского театра середины века, и среди них тех, кому выпала трудная задача и благородная роль создателей народного театра Франции.

Режиссеры "Картеля" мечтали собрать в своих театрах широкую, демократическую по составу аудиторию. Они пришли к осознанию того, что "спасение театра... заключается в обновлении публики", что "необходимо любой ценой завоевать народные слои" (Ж. Питоев). Они разрабатывали новые и гибкие формы взаимодействия с публикой. Однако для мастеров "Картеля", с недоверием относившихся к идеологии, боявшихся "запачкать" творчество пропагандой, решение этой проблемы во всей ее совокупности оказалось не по силам. Они завещали эти свершения своим последователям и продолжателям, деятелям народного театра.

В необычайной по смелости и глубине книге "Народный театр" (1941), написанной в трагическое военное время, Копо трезво оценил результаты деятельности "театрального авангарда" 20-30-х годов, и резко, крупно очертил задачи, которые предстояло решить французскому театру после войны: "стать ветвью народного образования, выразителем национальной мысли, инструментом пропаганды". Театры "Картеля", писал Копо, "были лабораториями техники, консерваториями, где брали начало наиблагороднейшие традиции сцены, но которым для того, чтобы стать подлинными театрами, не хватало подлинной публики". Потребовалось пережить грандиозные исторические потрясения, пройти через "беду войны" и Сопротивление, чтобы эти благородные сценические традиции наполнились новым смыслом и подлинная - народная - публика устремилась в TNP Жана Вилара, в демократические театры французской провинции.

В 20-30-е годы основы будущих побед французского демократического театра закладываются также благодаря разнообразной творческой и организационной деятельности Фирмена Жемье и поискам театра Народного фронта.