25 февраля. Курбас Александр (Лесь) Степанович, украинский советский актер, режиссер, педагог - 100 лет со дня рождения (1887-1942)

Зрители львовского театра "Руська бeciдa", смеявшиеся над озорными проделками аманта (героя-любовника) в незамысловатой пьесе, не подозревали, что этот темпераментный молодой актер всего лишь через несколько лет станет режиссером - преобразователем украинской сцены.

В режиссерской лаборатории при театре "Березиль" (ныне - Украинский академический драматический театр им. Т. Шевченко) народный артист УССР А. Курбас воспитал целую плеяду талантливых режиссеров: В. Василько, Б. Тягно, Л. Дубовика, В. Скляренко, Б. Балабана, М. Крушельницкого.

Первый же спектакль Курбаса, на который я попал,- "Гайдамаки" Шевченко - стал для меня источником театральных открытий, даже после Мейерхольда. Художественный уровень зрелища, его режиссура и исполнение были на порядок выше того, что мне довелось видеть раньше в украинском театре. Курбас поднял спектакль на высоты эпоса. Это была "песнь песней" украинского народа. Размах и широта соединялись здесь с величавой простотой.

Сцена из спектакля 'Народный Малахий'. Харьковский театр 'Березиль'

Серые складки сурового холста, обрамлявшие сцену, напоминали античную колоннаду. Если не ошибаюсь, то по низу сукон шел легкий рисунок украинского орнамента. Несколько ступеней единого станка на первом плане вызывали ассоциацию с древнегреческой орхестрой. Довершал впечатление хор женщин с красными лентами в волосах, в длинных свитках из грубого полотна, как одежда сцены. Их движения были плавны, ритмичны, слаженно звучали их голоса. Эти женщины - "десять дум поэта" - зачинали действие и сопровождали его стихотворными комментариями. Суровую правду истории, величие народной судьбы, горе и печаль народа несли они. То возникая в складках холста, то заполняя авансцену, они образовывали скульптурные группы, единые по настроению. А в центре станка непрерывной лентой тянулись эпизоды "Гайдамаков", то в виде стоп-кадров, быстро сменявших друг друга, то в форме драматического действия.

Я увидел театр еще невиданной мной культуры жеста, движения, речи. В сцене в корчме меня поразил актер, игравший старого корчмаря. В антракте я посмотрел программу - Амвросий Бучма. С тех пор я стал поклонником этого поистине выдающегося актера.

...Сейчас, когда нас отделяет от описываемых событий немало лет, можно и нужно по достоинству оценить работу такого талантливейшего художника, каким был Лесь Степанович Курбас. Трудно назвать театр той эпохи, который сравнился бы с "Березилем" по внимательному вглядыванию в жизнь, в ее противоречивые, сложно развивающиеся тенденции.

Курбас был вдохновенным певцом революции. Незабываемым остался для меня спектакль "Пролог", посвященный событиям 1905 года. Авторами его сценария, где использовались многочисленные документы эпохи, вплоть до текста петиций петербургских рабочих к царю были Курбас и Бондарчук. Я видел второй вариант спектакля в 1930 году.

Эмоциональным фоном действия стала здесь туманная, темная, призрачная петербургская Россия. Оформление создавалось с помощью проекционных, световых декораций, из скупых деталей меблировки. Проецировалась то решетка тюремного окна, на фоне которой шла сцена с Иваном Каляевым (его играл А. Бучма), то императорский герб, то улицы Петербурга. Образы сатирического плана - мерзкая фигура Победоносцева (М. Крушельницкий), нервно терзающий свой усишко Николай (Н. Гирняк) в сцене заседания Государственного совета - казались сошедшими со страниц сатирических журналов, которые сразу целой россыпью появились во время краткой отмены цензуры в 1905 году.

И опять-таки очень сильно звучали народные сцены.

Из кн.: Галицкий В. Театр моей юности. Л., 1984.

...Спектакль, который, с моей точки зрения, ознаменовал собой новый этап в развитии украинского советского театра,- "Джимми Хиггинс" с Амвросием Бучмой в заглавной роли. Он потряс меня своим могучим талантом. Курбас умело помог Бучме раскрыть до той поры полностью еще не выявленные возможности его актерского искусства. Переделывая роман Э. Синклера для сцены, Курбас в своей постановке больше всего был озабочен тем, чтобы условность и лозунговость обобщенных, плакатных, агитационных средств, свойственных тогдашнему театру, не обеднили прекрасный образ простодушного и искреннего, скромного и героического, честного и непреклонного в своих пролетарских убеждениях американского солдата...

Своей многогранной и неисчерпаемой в поисках, находках, богатстве творческой фантазии режиссерской деятельностью он продвинул украинский театр вперед, от традиционных, затасканных, устаревших форм к первым утверждениям принципов социалистического реализма Украины. Какая творческая энергия, какая сила таланта, какая разносторонность дарования была заложена и взращена в этом человеке эпохой, народом, жизнью!

Из ст.: Бажан М. Под знаком Курбаса.- Вопр. литературы, 1983, № 9.

О музыке в спектаклях А. С. Курбаса

Помню, разговор о работе над новой пьесой Александр Степанович обычно начинал словами: "Маэстро, появилась авантюра..." - то есть что-то совершенно новое, необычное и даже, если хотите, рискованное.

Кроме "Пролога" писал я музыку к пьесам М. Кулиша "Мина Мазайло", "Народный Малахий", к музыкальному ревю "Алло, на волне 447", к пьесе Цимбала "Завещание пана Ралка" и ряду других спектаклей...

Особенно важное место заняла музыка в постановке пьесы выдающегося драматурга И. Микитенко "Диктатура". В этом спектакле со всей полнотой раскрылась одаренность Курбаса - режиссера-новатора с его неожиданными находками, часто парадоксальными по замыслу. "Диктатура" была поставлена им как спектакль музыкальный (стоит напомнить о партитуре почти из 400 страниц)… Следуя законам музыкального построения спектакля, он редко использовал музыку как дублера того, что происходило на сцене. Чаще всего музыка была своеобразным контрапунктом, как еще одна краска, как компонент спектакля со своей, особой функцией.

Из ст.: Мейтус О. Спогади про Леся Курбаса.- Музыка. 1972, № 2. Лит.: Смолич Ю. Рассказ о непокое продолжается.- Дружба народов, 1970, № 1. Корниенко Н. Лесь Курбас и художники. - В кн.: Советские художники театра и кино. Вып. 5. М., 1983; Кузякина Н. Становление украинской советской режиссуры (1920-начало 30-х г.). Л., 1984.