25 марта. Вилар Жан, французский актер, режиссер и театральный деятель - 75 лет со дня рождения (1912-1971)
В историю мирового театра Вилар вошел как организатор Авиньонских театральных фестивалей и зачинатель мощного движения по созданию национальных народных театров, прокатившегося в 1950-х - начале 1960-х гг. по Западной Европе.
Во Франции такой театр (TNP) существовал еще с 1920 г., однако со временем пришел в упадок. Вилар, ученик и последователь Дюллена, дал театру новую жизнь, сделав его действительно общедоступным.
Поставив перед труппой TNP широкие просветительские задачи, он вначале ориентировался исключительно на классический репертуар и одержал здесь весьма значительные победы, к каковым можно отнести спектакли "Дон Жуан" Мольера, "Сид" и "Цинна" Корнеля, "Макбет" Шекспира, "Мария Тюдор" Гюго, "Торжество любви" Мариво, "Федра" Расина, "Женитьба Фигаро" Бомарше. К началу 1960-х гг. у Вилара возникла потребность высказаться с большей гражданской определенностью. Так возникли в TNP постановки "Карьеры Артуро Уи" Брехта и "Мира" по Аристофану.
Вилар часто исполнял в своих спектаклях центральные роли. Особый успех выпал на долю его Дон Жуана и Артуро Уи.
В истолковании Вилара Народный театр - фокус, в котором соединяются многие устремления современного искусства.
Это театр
яркой зрелищности;
классический по своему духу;
одновременно поэтический и интеллектуальный;
сочетающий открытия передовых театральных течений XX века со свободными формами старинного площадного действа
- словом, это театр Поэта,- как сказал бы Жан Вилар;
- театр, противостоящий по всему своему строю буржуазной обыденности,- скажем мы.
Ж. Вилар
Просветительский по своему репертуару и своим обязанностям перед зрителем, TNP живо отвечает современным общественным потребностям. В своих популярных комментариях к классике, в формах торжественного и праздничного зрелища Жан Вилар приобщает демократическую аудиторию к размышлениям о нынешней жизни. Причем общественные вопросы, которые ставит, так же общезначимы, как и художественные идеи, выраженные в его искусстве.
Из кн.: Зингерман Б. Жан Вилар и другие. М., 1964.
Ж. Вилар в роли Дон Жуана ("Дон Жуан" Ж.-Б. Мольера)
Гневная сатира Мольера становится у Жана Вилара глубоко современной. Актер показывает в Дон Жуане его трагическую опустошенность. Крайний индивидуализм этого человека, прожившего всю жизнь хищником, убил в нем не только человечность, но лишил смысла и самую его жизнь. Все человеческие чувства - любовь, страдание, веления долга и голос совести - не только чужды самому Дон Жуану, но и непонятны в других людях. Когда Дон Жуан слушает гневные слова своей жены Эльвиры или обличительную речь отца, он не спускает с говорящих своих холодных, любопытных и недоумевающих глаз. Ему смешны эти люди, требующие к себе сочувствия, взывающие к какой-то морали. Ведь истинно только то, что полезно, и. полезно именно ему - Дон Жуану. Все же остальное не стоит внимания. Дон Жуану глубоко безразличны и жалки люди: ими можно пользоваться, но с ними неинтересно жить. С каким спокойствием и непринужденностью говорит и ходит этот человек, как мало усилий он тратит, когда ему нужно подчинить других своей воле <…> Каким мгновенным, но злым огоньком вспыхивают его глаза, когда он ощущает неповиновение, и как жестоко он может расправиться с малосильным противником <…> Как уверен этот наглец в силе своих мужских чар и как механически, по привычному шаблону, он чарует... О каком пафосе обольщения можно говорить там, где "сеанс гипноза" происходит в тысячный раз! И если Жуан Вилара продолжает обольщать, то делает это по инерции, не ощущая никакой радости, никакого особого воодушевления. Но все же только в те минуты, когда Дон Жуан видит новую красотку, в нем пробуждается жизненная сила. Эта минута его пьянит, он должен время от времени совершать победы, чтобы таким способом подбадривать себя, придавать жизни хоть какой-то смысл. С каким профессиональным мастерством и с какой профессиональной же незаинтересованностью он начинает процесс обольщения. Но когда жертва начинает трепетать под его взором, следуют короткие, небрежно произносимые фразы о любви, а затем властное движение и поцелуй - жадный, быстрый, странно похожий на смертоносный укус. Но вот проходит возбуждение от новой победы, и все опять становится банальным, неинтересным, пошлым.
Из кн.: Бояджиев Г. От Софокла до Брехта за сорок театральных вечеров. М., 1981. Лит.: Вилар Ж. О театральной традиции. M., 1956; Современный зарубежный театр. М., 1969.