20 октября. Диордиев Евгений Яковлевич, советский актер и режиссер - 75 лет со дня рождения (1912-1985)

Диордиев обладал незаурядным актерским даром. На сцене Алма-Атинского академического русского театра драмы им. М. Ю. Лермонтова, где он проработал без малого Сорок лет, им созданы образы широчайшего диапазона: Швандя ("Любовь Яровая" Тренева) и Вожак ("Оптимистическая трагедия" Вишневского), Жадов и Паратов в пьесах Островского, Фома Опискин ("Село Степанчиково и его обитатели" по Достоевскому), Кречинский ("Свадьба Кречинского" Сухово-Кобылина) и Городничий ("Ревизор" Гоголя), Протасов ("Дети солнца"), Захар Бардин ("Враги") Горького. Это далеко не полный перечень его лучших актерских созданий. Роль старого ловеласа князя в музыкальном спектакле "Ханума" Цагарели он играл с подкупающим юмором и удивительной актерской заразительностью. Это была одна из последних работ артиста.

В постановке народного артиста СССР Диордиева на сцене Алма-Атинского русского театра драмы шли пьесы Чехова и Горького, Островского и Мамина-Сибиряка, Алешина и Штейна.

Самым высоким творческим взлетом Диордиева представляется мне... роль Фомы Опискина в "Селе Степанчикове". Это блистательное продолжение той же главной диордиевской темы. Это утверждение доброты методом от противного.

Для Диордиева Фома - это роль-праздник. Он упивается ею, нисколько не скрывая от зрителей, какую творческую радость доставляет ему встреча с образом такой глубины. Актер приглашает зрительный зал сопережить с ним радость этой встречи, и зрители охотно откликаются на предложение - каждый выход Фомы круто поднимает эмоциональный тонус зрительного зала. Роль Фомы у Диордиева - это бесконечный фейерверк виртуозных приспособлений, остроумнейших деталей. Но ни на секунду блеск фейерверка не становится самоцелью, он призван выполнять основную задачу - освещать все оттенки образа, созданного гением Достоевского.

В Фоме Диордиев, как обычно, необычен, активно нетрадиционен. Казалось бы, Фома противопоказан артисту с такими внешними данными - как правило, изображался он маленьким, плюгавеньким, тщедушным - в контраст огромному и добродушному Ростаневу. Опискин Диордиева крупнее Ростанева. Он монументален.

Нет и отдаленного сходства с Тартюфом.

Диордиевский Фома абсолютно искренен и бескорыстен. Он идеолог, он духовный вождь Степанчикова - малой капли "страны рабов, страны господ", идеолог дворян-крепостников, которые, на его взгляд, настолько глупы, что не могут сами осознать и сформулировать свои интересы. Фому даже несколько давит бремя своего духовного водительства. Конечно, ему нравится роль наставника и пророка, но время реально, оно приносит затруднения. Однако Фома - человек идеи и готов мириться ради ее торжества с личными неудобствами.

Характерно, что Фома говорит как бы двумя голосами. Величавый тон пророка вдруг внезапно сменяется раздраженным бытовым говорком. Он обращен к свите, к пастве, которая опять не поняла своего пастыря, и вот приходится наскоро стаскивать одеяния мессии и режиссировать этой тупой массовкой.

Фома совершенно чужд бессмысленного мучительства. Он отнюдь не моральный садист. Его издевательства над окружающими - своего рода духовный тренинг, дрессировка, школа по выработке качеств, необходимых для осуществления той глубоко отвратительной нам и бесконечно привлекательной для Фомы барски-холопской идиллии, где голодный мужик "духовно воссоединяется" со своим помещиком и даже вельможей.

"Село Степанчиково" - это спектакль о кумиротворчестве. О том, какого бога заслуживают творящие богов.

Из ст.: Косенко П. Утверждение доброты.- Простор, 1972, № 7. Лит.: Косенко П. Евгений Диордиев.- Театр, 1969, № 7; Богатенкова Л. Театр. Поиски и надежды. Алма-Ата, 1983.