11 ноября. Викулов Сергей Васильевич, советский артист балета - 50 лет со дня рождения (1937)
Почти тридцать лет, с 1956 г., Викулов был ведущим солистом Ленинградского академического театра оперы и балета им. С. М. Кирова. Классический танцовщику обладавший романтической внешностью, изяществом жеста, высоким мягким прыжком, он стал одним из лучших исполнителей партий принцев, благородных кавалеров и мечтательных юношей в хореографических шедеврах М. Петипа, Л. Иванова, М. Фокина: Зигфрид, Голубая птица и Дезире в "Лебедином озере" и "Спящей красавице" Чайковского, Альберт в "Жизели" Адана, Солор в "Баядерке" Минкуса, Юноша в "Шопениане". Викулов танцевал и в современных советских балетах на музыку Прокофьева: "Золушка" (Принц), "Ромео и Джульетта" (Ромео и Меркуцио).
Народный артист СССР С. Викулов выступает и как хореограф. Им поставлены балеты "Кориолан" на музыку Бетховена (1966), "Классическая симфония" Прокофьева (1977), "Ромео и Джульетта" на музыку Чайковского (1982).
...Хореографические образы Викулова по своему внутреннему смыслу, по своим подтекстам смыкаются с лирическими темами современного художественного творчества, которые за последнее десятилетие все смелее и смелее выходят вперед, говоря о нравственном мире людей. Содержание его танцев сродни глубокому лиризму русской души, традициям российской лирики, которые ждут своего полного, открытого развития в наше суровое время.
Полетность - самое примечательное свойство танца Викулова и наиболее яркое проявление его артистической индивидуальности. Не потому ли его Голубая птица в "Спящей красавице" (партию Голубой птицы С. Викулов репетировал с преподавателями Ленинградского хореографического училища А. А. Писаревым и А. И. Пушкиным) остается самой захватывающей даже после того, как он исполнил много первых партий в разных балетах, самой удивительной даже среди них?
Он ошеломляет не высотою взлета (хотя его высокий прыжок приводит в восхищение и советских, и иностранных зрителей и критиков), а поражает органичностью, естественностью движения в воздухе. Чудится, его Голубая птица на самом деле летит в вышине, причем удивительны в этой партии Викулова моменты, когда он "вдруг" совершенно незаметно отрывается от планшета сцены, и моменты парения, которые кажутся необычайно протяженными, длительными, хотя протекают в установленном музыкой Чайковского количестве тактов...
Естественность сложнейших танцевальных движений соединяется у артиста с органичностью всего его внутреннего состояния в этой роли. Танцовщик поистине живет в музыке и танце, причем нелегко найти определение для созданного им образа: слово "бесплотность" вовсе не подходит, термин "невесомость" мало в данном случае передает. Вероятно, надо говорить о духовной свободе Голубой птицы - об артистической свободе балетного танцовщика. Движения Викулова певучи, как звуки виолончели; плавность приземления и нового взлета такова, что кажется, его птица вовсе не касается земли. И настроение радости, вызванной "естественным состоянием полета", а не эффектностью виртуозного танца, наполняет это фантастическое голубое существо, которое сейчас станет молодым артистом, немного смущенно раскланивающимся перед аплодирующей публикой...
Из ст.: Головашенко Ю. Сергей Викулов.- В кн.: Ленинградский балет сегодня. Вып. 2. Л.; М., 1968. Лит.: Прохорова В. Раздумье.- Театр. жизнь, 1968, № 12; Ороховацкий Ю. Очарованный танцем.- Сов. культура, 1983, 11 авг.