Бриё (Е.Л. Филькельштейн)

К Фабру близок Эжен Бриё (1858-1932), один из наиболее популярных драматургов 1890-1900-х годов. Его высоко ценил Б. Шоу, видевший в Бриё художника, который "безжалостно вскрывает истину и разрушает идолов". Действительно, Бриё часто затрагивал острые моральные и социальные проблемы. В "Бланшетте" (Свободный театр, 1892), в "Заместительницах" (Театр Антуана, 1901) он поднимает вопрос о развращающем воздействии цивилизации и нравов буржуазного мира на жизнь и сознание крестьян.

В пьесе "Стечение обстоятельств" (Комеди Паризьен, 1894) Бриё обнажает преступную сущность буржуазного государства,, лживость "демократической" избирательной системы, продажность прессы, депутатов. Пьесы "Бегство" (Французская Комедия, 1896), "Симона" (Французская Комедия, 1903) направлены против реакционного истолкования дарвинизма, против понимания наследственности как биологического рока, тяготеющего над людьми.

Пьесы Бриё - типичные для конца XIX века драмы идей.. В них много дискутируют, резко сталкиваются противоположные взгляды на жизнь. Но Бриё редко удается нарисовать значительные человеческие характеры. Его наблюдательность обычно не переходит пределов жанризма, более или менее живых зарисовок нравов. Большинство произведений Бриё прямолинейно дидактичны. Этот род "пьес .на тезис" с мелодраматическими ситуациями, не подчиненными логике развития характеров и обстоятельств, а служащими для доказательства авторской идеи. На стиль Бриё оказало сильное воздействие натуралистическое требование "научности", документальности. Как и Фабр, он постоянно оглашает различного рода статистические данные, официальные документы, законы и т. д.

Характерна в этом смысле пьеса "Материнство" (Театр Антуана, 1903), посвященная автором "господину Президенту и гг. членам межпарламентской комиссии по борьбе с уменьшением населения во Франции". Бриё выступает в этой пьесе против лицемерия буржуазных нравов и государственных установлений. Напрасно правительство издает указы, призывающие повысить рождаемость,- дети обходятся слишком дорого. Мелкие буржуа и рабочие не в состоянии прокормить большую семью и знают, что дети их обречены на нищету. Буржуазная мораль клеймит позором мать "незаконного" ребенка, лишает ее работы, обрекает на гибель. Жены рабочих и девушки, ставшие жертвами обмана, вынуждены прибегать к услугам подпольных акушерок. Одни из них умирают в результате неумело сделанных операций, другие предстают перед судом. Сцена суда в третьем действии - кульминация обычной для Бриё публицистической иллюстративности. Адвокаты, подсудимые, их мужья детально аргументируют поставленный в пьесе тезис, приводя точные цифры прожиточного минимума и разъясняя причины,, толкающие детей рабочих на проституцию и воровство. Но при всей "эффектности" завершающего пьесу судебного скандала радикализм Бриё поверхностен и социальные выводы его мелки. Он не идет дальше требований хорошего отношения к незамужним матерям и права иметь столько детей, сколько родители хотят и могут вырастить.

Только в одной пьесе Бриё удается преодолеть присущие ему иллюстративность и схематизм. В драме "Красная мантия" (Водевиль, 1900) он поднимается до гневного обличения буржуазного суда и создает сильные, самобытные характеры людей из народа. Рисуя ажиотаж, который вызывает среди судейских чиновников провинциального городка дело об убийстве старика крестьянина, Бриё разворачивает широкую панораму чиновничьих нравов и буржуазного суда. Никому из вершителей правосудия нет дела до истины, никого не волнуют судьбы несправедливо обвиненных людей, по случайным уликам втянутых в механизм судебной машины. Судьи, адвокаты, их жены озабочены только вопросами служебного продвижения.

Красная мантия - официальная одежда вершителей правосудия - превращается в символ жестокости, бесчестия, карьеризма.

Этому страшному миру противостоят жертвы беззакония - обвиняемый Эчепар, крестьянин-баск, угрюмый, гордый, свободолюбивый горец, его жена Янета - воплощение преданности, верности, любви. Но эти сильные люди беспомощны перед законом.

Ведя следствие с откровенной предвзятостью, следователь Музон запугивает и сбивает с толку допрашиваемых, обманом заставляет Янету дать показания, которые должны привести ее мужа на виселицу, а потом арестовывает как соучастницу. Узнав о тяжелой личной драме, пережитой Янетой в ранней юности, Музон использует эти сведения как компрометирующий ее материал. Напрасно несчастная женщина умоляет не губить ее - она знает патриархально суровые нравы басков и понимает, что муж никогда не простит ей прошлого. Судейский чиновник не способен к проявлению человечности, он оглашает историю Янеты на суде.

Благополучный финал процесса (сохранивший остатки совести прокурор устанавливает невиновность Эчепара) не снижает обличительного пафоса пьесы и ее напряженного драматизма. Длительное пребывание Эчепара в тюрьме полностью разоряет его семью. Выйдя из тюрьмы, Эчепар, верный своим первобытно- диким представлениям о чести, порывает с женой, навеки разлучает ее с детьми. И тогда горе и ненависть Янеты обращаются против следователя, бессмысленно и жестоко разбившего ее жизнь. Она закалывает Музона, крикнув в лицо своим мучителям: "Вот ваша работа, подлые судьи: из невинного человека вы чуть не сделали каторжника, а из честной женщины, из матери вы делаете преступницу!"

Стихийное бунтарство Янеты - высшая точка социального протеста, до которой поднялся Бриё. Янета из жертвы превращается в мстительницу, ее ненависть направлена против угнетателей, против социальных институтов буржуазного общества.

В пьесе Бриё нет идеализации патриархальных нравов - жестокость Эчепара очевидна. И все же только в крестьянском представлении о чести, долге, человеческом достоинстве Бриё видит ту нравственную силу, которой полностью лишены представители буржуазного мира.